Archives 2022

„Malé pekla, děti se cítí vzpurné/ v rozpacích, že jejich rodiče stále poslouchají Elvisa/ začnou se cítit jako vězni bezmocní/„ Dokud někdo přijde, přijde na ně Mise a křičí „fena!“ Tato stanza z Eminemovy „bez mě“ dokonale popisuje tým Zeb Wells a Stephen Segovia dohromady v Hellions #1. Pan Sinister, který se zdálo, že se potěšil ve své roli mentora ve Fallen Angels, vidí potenciál v jiné sadě mutantů – těch, kteří mohou své síly nasytit pouze zničením. Divoké dítě, skalphunter, sirotek a chůva, Empath… a Havoc? Hellions jsou však mnohem víc než sebevražedná skupina X-Men nebo Thunderbolts. Jsou mnohem ničivější než to.

Wells a Segovia přinášejí mutanty B, C a D-List do Hellions #1

(Obrázek: Hellions #1 od Zeb Wells a Stephen Segovia, Marvel Comics)

V celé Hellions #1 nám Wells a Segovia uvádějí příklady toho, jak ničivé jsou síly každého člena týmu. Nebo v případě výrobce sirotek a chůvy, jak destruktivní jsou jejich osobnosti. O těchto dvou postavách moc nevíme. Skutečné síly výrobce sirotek nejsou známy. Víme, že je silný a může teleportovat, ale nevíme, jestli je to jeho oblek nebo jeho schopnost. Víme také, že má intelekt malého dítěte, tedy postavu kyborgské chůvy, ale neexistuje způsob, jak říct, jak starý „Peter“ je pod maskou. Doufejme, že se o něm dozvíme mnohem více v celé sérii.

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekund 12 minut, 40 sekund

Žít
00:00
12:40
12:40

Ostatní členové jsou o něco lépe známí. Divoké dítě bylo na chvíli oblíbenou fanouškem – ale také další postava „ne Wolverine“. Hlavní rozdíl? Divoké dítě může ovládat mysl vlků. velmi nápomocný. Je také imunní vůči psychickým útokům – to je užitečné. Scalphunter, kulturně necitlivé jméno, byla vždy docela zajímavá postava. Stejně jako ostatní je náchylný k násilí, ale na chvíli se pokusil „jít čistě“ a provozovat večeři na jihozápadě. Jeho mutantní síla mu dává schopnost manipulovat s jakoukoli technologií a vytvořit vše, co chce. A to, co chce, je spousta zbraní.

Zdá se, že jeden člen Hellions Wells a Segovia má prakticky sadisticky zábavný čas je Empath. Empath může ovládat emoce lidí. Pokud chce, abyste někoho nenáviděli, nenávidíte je. Nebo pokud chce, abyste cítili radost, budete cítit radost. Pokud vás chce manipulovat, abyste byli do něj zamilovaní, tak, jak dělal magma, dobře … vidíte, proč je tichá rada velmi znepokojena.

A-listers v novém týmu Hellions

(Obrázek: Hellions #1 od Zeb Wells a Stephen Segovia, Marvel Comics)

V úvodní scéně Hellions #1 se Wells a Segovia propojují do Havocova pohřbeného šílenství, zbyly z agendy nebo osy. Pravděpodobně Axis, když červená lebka použila mozek profesora X k proměně hrdinů v darebáky a darebáky na hrdiny. Mnoho efektů se už odvíjelo, ale s Havoc je něco velmi špatného, ​​jak vidíte výše. Určitě to bude jeden z hnacích bodů pozemku vpřed.

Mnohem záhadnější volbou je Psylocke. Neudělala nic pro to, aby se tichá rada obávala, ale Cyclops chce, aby v týmu sledovala svého bratra a pana Sinistera. Po padlých andělech však mají zlověstné a Psylocke pracovní vztah. Pomohl jí zachránit svět. Je to jediná poměrně vyvážený jedinec v týmu, a proto ji potřebují. Může být objektivní, zatímco ostatní členové se obvykle spoléhají na emocionální reakce.

A konečně, pan Sinister. Vždy proto, že House of X a Dawn of X Reintroduced pana Sinistera, byl to nádherný charakter. Wells a Segovia s ním nenechte ujít rytmus v Hellions. On je ten, kdo poukazuje na to, že potřebují tým, aby vykonával špinavou práci, kterou ani X-Force nemůže udělat. X-Force je přesný tým. Jsou to chirurgické údery. Hellions? Jsou to jaderná bomba a zlověstná ovládá dálkový ovladač. Pokud to nezní jako úžasná série, musíte znovu zvážit, pokud se vám skutečně líbí superhrdinové komiksy.

Mandát Hellions: zlom všechno, spálí všechno, zabíjejte všechno – kromě toho lidi

(Obrázek: Hellions #1 od Zeb Wells a Stephen Segovia, Marvel Comics)

Je to opravdu špatné, když vás Wolverine musí zabránit v tom, abyste zašli příliš daleko. Jedním z nejdůležitějších zákonů Krakoa je „Zabijte žádné lidi“. To není pro tuto skupinu snadné, proč je Sinister chce nasměrovat na cíle, které mohou zabít, pokud to potřebují. Bylo by snadné přeskočit k věci a říci „tým psychopatů a sociopatů“ bez velkého vývoje postav. Wells a Segovia by nás mohli právě vrhnout do první mise a diskutovat prostřednictvím Flashbacků z tiché rady. Místo toho dělají něco chytřejšího.

Ukazují, jak každá postava skončila před klidnou radou. První číslo je jako dobře napsané prohlášení o práci (jsem komiks bKoneckonců profesor literatury ook): Protože tyto postavy navrhují riziko pro Krakoa, potřebují způsob, jak konstruktivně vyjádřit své mutantní schopnosti. Citace z Nightcrawleru, na začátku, to shrnuje mnohem lépe: „Je hloupé vytvořit Eden, pokud někdo nemá pro hady.“

Wells a Segovia vybírají ideálního darebáka pro Hellions

Zdá se, že v celé Hellions #1 se Wells a Segovia vycházejí z cesty, aby vychovali klasický děj mutantních masakrů. Zlověstné i skalphunter měli v tomto příběhu významnou roli. Sinister dokonce vtipkuje, že Kitty Pryde ukradla jméno svého týmu: Marauders. a jejich první mise? Jděte na Sinisterovu starou operaci, abyste zničili jeho klonovou farmu a konfrontovali zbývající záškodníky. Hellions tedy vyzvedne vlákna z mutantního masakru, že? Špatně. Své…

(Obrázek: Pán prstenů: Návrat krále, nové linie kina)

To je správně. Místo toho jsme brzy představeni této skromně oblečené čarodějnice:

(Obrázek: Hellions #1 od Zeb Wells a Stephen Segovia, Marvel Comics)

To je pravda – Madelyne Pryor, královna Goblin. Spolu s Sinisterem a původními zákony byla jednou z základních hráčů v jiné klasické události: Inferno. Tady je důvod, proč je to úžasný výběr: démoni a skřítci a monstra. Pokud nám Wells a Segovia chtějí ukázat, že Hellions skutečně poklepává na jejich destruktivní potenciál, nyní mají neomezenou dodávku démonických červených košil. Ah, bude to výbuch. Ve skutečnosti několik výbuchů z jakýchkoli bláznivých zbraní vyvíjí na místě.

Stupeň: Úplný výlet do Limbo
(Vyvlasný obrázek: Hellions #1 od Zeb Wells a Stephen Segovia, Marvel Comics)

v některých ohledech, první sezóna Umbrella Academy Netflix funguje jako desetihodinová pilotní epizoda. Příběh není tolik jako konec epizody „The White housle“, jak to opravdu začíná. Premiérová epizoda sezóny 2 zastřešující akademie začíná nejlépe, kde jsme skončili v únoru 2019. Příběh, který tentokrát dostáváme, zasáhne mnohem odlišnější tón než dříve. Někteří fanoušci, kteří možná milovali první sezónu, by mohly považovat za náročné přijmout to, co je v podstatě celá resetování série. Postavy si udržují svůj emocionální růst, ale tentokrát jsou rozděleny z důvodů mimo jejich kontrolu. Jak odhalil přívěs, téměř celou tuto sezónu se odehrává v minulosti, ale cestování času byl vždy nezbytným prvkem tohoto příběhu.

Tato série je zdánlivě o nefunkční rodině, která se snaží navzájem přijmout, kým jsou, a to jak pro své sourozence, tak pro sebe. Existují některé prvky komiksu s vysokým konceptem, ale toto není vaše společné superhrdinové jízdné. Sezóna 1 je (n záměrně) pomalé, emocionální postavy drama se značnými sázkami. Sezóna 2 má stejné vysoké sázky, ale pokud je úvodní sekvence nějakým náznakem, může show přinést mnohem konvenčnější tarify superhrdiny. (Obzvláště proto, že je Reginald Hargreaves Colm Feore ve směsi.)

Chystáme se zkazit první sezónu níže a dát některé z marketingových odhalení pro sezónu 2 v kontextu spoiler-y. V době tohoto psaní si váš skromný korespondent viděl pouze první dvě epizody (více o tom později). Doufejme, že jsme vám dali dost na to, abyste se rozhodli, zda to stojí za váš čas streamování.

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekund 12 minut, 40 sekund

Žít
00:00
12:40
12:40

Epizody premiéry zastřešující akademie 2 začínají lepší předpokladem

Obrázek přes Netflix

I když jsem v první sezóně této série potěšil, zjistil jsem, že je to ohromující. Jak je uvedeno výše, jedná se o příběh o nalezené rodině supervelmocí. Přesto, na rozdíl od Say Doom Patrol Season 1, začneme chybět nejzajímavější části příběhu. Stejně jako premiéra sezóny 2, debut deštníkové akademie začíná rozdělením rodiny. Přesto je tato epizoda o tom, že se vrátí dohromady. Tajemství toho, jak se sešli a rozpadli se a znovu se sešli, je naznačeno, že přivede publikum k další epizodě. (Obzvláště s tím, že jejich dlouho ztracený bratr doslova vypadl z oblohy.)

Premiéra sezóny 2 z deštníkové akademie opět rozdělí sourozence a ukazuje, že se znovu sejde. Je to však vše ve službě mnohem zajímavějším tajemstvím, konkrétně o tom, jak rodina cestování času přináší jadernou apokalypsu po záchraně prezidenta Johna F. Kennedyho. (Také a nikdo se o tom nezmínil, viděli jsme, že pět pravděpodobně zabije Kennedyho z travnatého Knolu v sezóně 1.) Přehlídka chytře udržuje mnoho sourozenců od sebe alespoň prvních dvou epizod. Zpoždění sjednocení rodiny dává publiku čas dohnat a chtít je zpět, než k tomu dojde.

Všichni sourozenci byli v letech 1960 až 1963 v Dallasu v Texasu upuštěni na stejném místě v Dallasu. A ukázal se, že to dělá, stejně jako nová (stará?) Apokalypsa klesá. Vidíme sourozence, kteří spolu bojují jako skupinu, ve opravdu špatné sekvenci pro fanoušky super poháněného CGI. Pak se rozloučíme (prozatím?) K Hazelu Camerona Brittona, který je zabit trojicí špatných mužů známých jako Švédové.

Deštníková akademie je stále přitěžující show

Obrázek přes Netflix

Tato série se předpokládá, že frustruje své publikum, a to ani „špatným“ způsobem. Postavy dělají rozhodnutí, která jsou drasticky zajímavá, ale rozhodně ne nejlepší rozhodnutí, která by mohli učinit. Například, uvízla v rasistické minulosti, zdá se, že Emmy Raver-Lampman stále nechce využít její sílu telepatického nutkání dělat něco tak snadného, ​​jako zabránit tomu, aby byl její manžel (jo) zatčen. Na druhou stranu, Klaus Roberta Sheehana plně obejme své chápání svých sil a stává se vůdcem nového věkového náboženství/kultu. Luther Toma Hoppera pracuje pro Jacka Rubyho (hrál John Kapelos) a zdá se, že se už nestará, pokud žije nebo zemře. Jo, a Vanya Ellen Page má Amnesia, což upřímně nejsem naštvaný, že jí dal Heelturn v sezóně 1.

Trik s zhoršením vašeho publika je však zajistit, aby špatná rozhodnutí postav zapadala do těchto postav. Některá série (kašel, 100, kašel) to nedokáže vytáhnout. Naštěstí se samodestruktivní je pečena prakticky do všech těchto postav. Přidání jejich otce, Sir Reginald Hargreaves (které série do značné míry potvrdila, je minulý rok mimozemšťanům) jejich skupinové dynamice. Víme, že se s ním všichni s ním setkávají v minulosti z přívěsu a série ho velmi chytře maluje jako skutečné,Notoricky známý „deštníkový muž“ z toho hrozného dne v listopadu.

Příběhy o odvrácení atentátu na JFK jsou obvykle o jedné věci. Nikdo si opravdu nemyslí, že kdyby žil JFK, svět by se vrhl do chaosu. Tyto příběhy jsou spíše naznačeny, aby vedly diváky k přijetí špatných věcí, které se jim stanou. V případě dětí z deštníkové akademie se tento příběh hodí velmi pěkně.

Sezóna 2 deštníkové akademie má dnes premiéru na Netflixu se všemi epizodami, které jsou k dispozici.

Co si myslíte o premiéře zastřešující akademie 2? Považovali jste show frustrující? Dobrým nebo špatným způsobem? Řekněte nám své myšlenky v komentářích níže.

Hlavní obrázek přes Netflix.

Toto publikování je podáno pod:

Vrchola domovské stránky,
Rozhovory i sloupce,
Zprávy z retailu Westfield

Rick Remender a také Jerome Opeña’s Avengers: Rage of Ultron Original Graphic Román

Těsně před filmovým debutem obrovského chudého Ultronu v Avengers 2 1. května vydá Marvel zcela novou originální grafickou knihu Avengers Avengers: Rage of Ultron od Ricka Remensera a Jerome Openla v dubnu!

DC odhalila svou dvouměsíční událost konvergence, která bude vydána, zatímco vstoupí své kanceláře z New Yorku do L.A.

DC vydala 2minutové video 75 let, 75 Batmenů oslavujících různé batsuity a umělce, kteří nakreslili Caped Crusader!

Letos v únoru The Guardians of Galaxy, zcela nový X-Men, Nova, kapitán Marvel, Cyclops, a také mnohem více se spojí o nový kosmický crossover v Guardians of Galaxy & X-Men: The Black Vortex #1!

IDW brzy přinese nový materiál Mark Waid k tisku komiksu, včetně dříve digitálního pouze nesnesitelného a Empire Volume 2!

Spider-Man se neobjeví na ABC Marvel’s Agents of Shield brzy, ale bude se objevovat s agentem Coulsonem et al. V novém Shield Comic #3 nakreslené Alanem Davisem!

Naruto manga končí brzy, ale z finále se bude točit nová mini-série!

Bratr Voodoo se vrací a je součástí zábavy v Avengers a také X-Men Axis #9 (z 9)!

První vystoupení Davida Tennanta na pozdní show Craig Ferguson na CBS bylo odloženo od minulého týdne do pondělí 10. listopadu!

Brian Michael Bendis se objeví na pozdní noci NBC s Sethem Meyersem 20. ledna!

FYI: Marvel’s Agents of Shield vysílá své finále v polovině sezóny v úterý 9. prosince. Agent série 8-epizody Carter začíná 6. ledna a poté se Shield vrátí 3. března.

Jeremy Dale, návrhářka Action Lab’s Skyward, nečekaně zemřela ve 34. R.I.P.

Toto publikování je podáno pod:

Vrchola domovské stránky,
Rozhovory a sloupce

Robert Greenberger

Autor: Robert Greenberger

Wonder Lady Walter Simonson & Jerry Ordway

Wonder Lady těží z prodloužených běhů inovativních týmů. Je zřejmé, že William Moulton-Marston a H. G. Peter začali věci odstavit, ale později přišel Robert Kanigher, Ross Andru, stejně jako Mike Esposito, stejně jako oživení vedené George Pérez v roce 1986. Pak přišel kratší běh, který by mohl být rychle přehlížen. Jedním takovým příkladem je nadcházející otázka Lady od Waltera Simonsona a Jerryho Ordwaye, která shromažďovala jejich šestistupňovou běh (#189-194), která byla zasazena mezi slavným držba Phila Jimeneze a také Greg Rucnou jako první vidět Thescira.

Wonder Lady #189

„Za otázkou, kterou dělám, existují dva propojené nápady,“ řekl Simonson v roce 2003 Resources Comic Book Resources. ;; Druhá lekce převzatá z knihy C.S. Lewise, dokud nemáme tváře, ve které Lewis naznačuje, že máme štěstí, že bohové ve skutečnosti nevydávají spravedlnost smrtelníkům. Šel jsem odtud a také jsem vyvinul příběh kolem Diany, řady smrtelníků, stejně jako zajímavě náhodný výběr bohů! Lepší se podíváme na obavy – přesně, jak obtížné musíte bojovat, když vám je odvezeno cokoli, věříte nebo se vám líbilo? “

Tato sbírka zkoumá Dianu jako dobrodruha bez výhody jejích sil. Po událostech Philova běhu směřuje Diana přes rozměry a těší se dopředu, aby se omladila na Thesciru. Nicméně, stejně jako kolega Amazon Leda v neznámé říši Chalandoru, kde se objevují, že bojují s černobílými bytostmi zvanými Shadowmen. Podél metody, kterou dostane, po dechu, amnézii a také nemá své uniformní, náramky, čelenku a laso.

Wonder Lady #190

Jak se ukázalo, chalandorské řemeslné země a také shromažďuje všechny, aby bojovali jako gladiatrixy a také tam, kde se zdá, že její schopnosti dané bohy nejsou přístupné. Nyní Gladiátorka Diana odřízla hřívu a poznamenala „jeho vlasy. Roste to zpět. “ Přidáním brýlí i bustier je to zbrusu nová žena.

“Je jasná, stejně jako když si uvědomí, že je napadena, věří, že by s největší pravděpodobností neměla vypadat jako ona,” řekl Simonson v roce 2003, kdy dorazila série.

“V této sérii má spoustu bitev a také se zdá jako voják,” řekl jim Orderway. “Tady máme někoho, kdo je bojový stroj.” Najednou se dostala do okolností, stejně jako se zvládne. “

Dobrá věc také, protože sázky jsou eskalovány, když se nakonec vrátí domů, bojuje s Monster Scyllou, která se zabývá amazonií v kámen. Rozbitý Bůh, poprvé naznačený v prologu, se pokouší zničit každý panteon bohů a také vše, co mezi ním stojí, stejně jako řecký Pantheon, je Diana. Mezitím Strážci OA také uznávají, že je něco v kosmu špatně, takže rozbitý bůh je obrovská nabídka (omlouvám se, pokud ho nemáte na paměti).

Výzkumná studie charakteru je bohatá a hluboká s podtóny z 11. září stále přetrvávající na veřejnosti. “Po 11. září se hodně lidí vrátilo, aby věřili o to, kdo jsme, a také dělat nějaké hledání duše,” řekl Simonson. “Ale pamatujte, že otázka ženy je konkrétním cílem ženy přinést mír;” Je to hrdinka, která bojuje o mír. “

Wonder Lady #192

Diana není jediná, kdo provedl nějaké procházení ducha, protože její paramour, Trevor Barnes, je varována, že věci nejsou v domě dobře a dávají ho na emocionální oblouk, který povede k některým hrdinským okamžikům v posledních kapitolách. Setká se s bohyní ženou Ala v Zambii, která mu přiděluje úkol chránit svého milence. Je to boj o jejího ducha i pro všechny životy napříč galaxií, takže musíte poskytnout Waltera i Jerryho úvěrovou historii za řešení významného spor v jednoduchých šesti číslech.

Simonson řekl CBR: „Pokud jde o to, že pro mě má perfektní tvar, Jerry je perfektní formou pro skvělý příběh, protože je vynikajícím vypravěčem. Stejně jako to je přesně ten typ práce, kterou se oblékl na otázku. Promyšlené, chytré, dobře zvažované vizuální vyprávění. Stejně jako to jsou věci, které se mi líbí nejlepší. Koneckonců to můj úkol usnadňuje! “

Pomáhají jim i navázány P. Craig Russell, který propůjčuje Jerryho tužky pěknou linii. Každý problém zahrnuje také obaly Adama Hughese, který opravdu překlenuje sérii od Jimeneze po Simonsona do Rucky.

Wonder Lady #194

Pokud jste to zmeškali před 15 lety, můžete poděkovat poděku k otázce příštího roku Lady 1984 za to, že přiměla DC, aby udržovala regály plné Amazonu AwesomeNess.

Tento příspěvek je podáván pod:

Vrchola domovské stránky,
Rozhovory a sloupce,
Recenze produktu

Wayne Markley

od Wayne Marley

Když píšu slovo desetiletí, má to četné významy. Jak dlouho jsem byl v této společnosti (téměř 4), jak dlouho jsem četl komiksy (více než 5), jak dlouhé komiksy byly publikovány (více než 10), jak dlouho Marvel a DC publikují (více než 7), nebo libovolný počet dalších věcí. Ale to, co píšu, je však série knih, které Marvel nedávno zveřejnil s názvem Desetiletí, přičemž každý svazek byl věnován určité dekádě jejich historie publikování. Udělali osm od 40. let do roku 2010 (dobře vychází v srpnu 2010) a tyto knihy miluji. Nemiluji veškerý materiál v těchto sbírkách, protože občas se jedná o období, o které se nestarám, ale miluji myšlenku, že projevují úctu k jejich historii. Nyní, kdyby pouze DC udělal něco podobného. DC udělal řadu knih před několika lety se Supermanem a Batmanem ve 40., 50., 50. letech, ‘60 atd., Ale mají tak bohatou historii, kterou by mohli udělat značné objemy každého desetiletí. Ještě lépe, přiveďte zpět archivy! (A vím, že se to nikdy nestane.) Každopádně jsou obchody Marvel desetiletí (dobře, většinou všechny) kolem 250 až 300 stránek a jsou v plné barvě na úhledným papírem a vypadají skvěle. Myslím, že každý skutečný fanoušek Marvel by měl mít všechny tyto knihy ve své knihovně.

Desetiletí: Marvel ve 40. letech

První svazek se nazývá desetiletí: Marvel ve 40. letech-lidská pochodeň vs. sub-mariner. Název druh rozdává, co je tato knihy, sbírka všech příběhů pochodně/subby ze 40. let 20. století. Miluji je, protože se jedná o takové proslulé boje mezi dvěma z nejvýznamnějších Marvelových nejvýznamnějších postav čtyřicátých let, ale také proto, že získáte velké vyprávění Billa Everetta (jednoho z mých nejoblíbenějších umělců), vývojáře sub-mariner a Carl Burgos, vývojář lidské pochodeny. Je zde dotiskováno sedm příběhů a vzhledem k počtu stránek, které vám ukazují, jak dlouho jsou tyto příběhy. V každém příběhu se oba začínají bojovat, ale pak spojte své síly, aby bojovali proti společnému nepříteli, nacistům. Toto jsou dobré příklady toho, co dělá zlatý věk komiksu zábavnou. Rychle stranou, v nedávné jednorázové kapitánovi Americe a útočníky, Roy Thomas a Jerry Ordway, je panel, kde jsou na ulici zobrazeny dva lidé, kteří mluví a přenáší portfolia. Tito dva lidé jsou Bill Everett a Carl Burgos. Díky Jerry Ordway za poctu původnímu tvůrcům.

Desetiletí: Marvel v 50. letech

Dále máme desetiletí: Marvel v 50. letech – Captain America Strikes. Toto je úplná sbírka příběhů kapitána Ameriky z 50. let. Červená lebka je stále kolem a místo nacistů máte komunisty a nemáte na umění Simona a Kirbyho, ale to jsou zajímavé příběhy, které opravdu odrážejí čas. Považuji to za základní sbírku, i když jen proto, že stanoví jeden z největších příběhů kapitána Ameriky, který by kdy přišel na začátku 70. let Steve Englehart, který odhalil, že strop v těchto příbězích není Steve Rogers, ale falešný. Fantastický běh vyprávění, který lze nalézt dotisknuté v epické sbírce Captain America: Hero nebo Hoax. Tato desetiletí kniha znovu vytiskne příběhy z kapitána Ameriky 76-78, mladých mužů 24-28 a mužské dobrodružství 27 a 28.

Desetiletí: Marvel v 60. letech

Desetiletí: Marvel v 60. letech-Spider-Man se setká s Marvel Universe. Tato sbírka miluji, protože je to srdce moderního Marvel Universe. Nemám ponětí, jak z všech fantastických příběhů, které vyšly z Marvel v 60. letech, jak je zmenšily na 256 stran. V podstatě to, co udělali, jsou příběhy dotisk, kde Spider-Man bojuje, konfrontuje, připojí se, pomáhá atd. Ostatní Marvel Heroes. Takže získáte sólové příběhy Spider-Man i on spolu s nádhernými čtyřmi, X-Men, Daredevil, Avengers, Hulk a mnoho dalších. Navíc získáte klasické příběhy od Stan Lee spolu s Jackem Kirbym, Steve Ditko a dalšími. Snadno Marvel je mnoho kreativních období. To je také pravděpodobně nejpřitažlivější pro příležitostného komiksového fanouška.

Desetiletí: Marvel v 70. letech

Desetiletí: Marvel v 70. letech – Legie monster. 70. léta jsou také moje oblíbená, když se týká Marvela, ne kvůli naprostému tvůrčímu géniu, který ukázali v 60. letech, ale kvůli experimentům, které dělali, a žánrům, které vyzkoušeli. S příšerami jsou jeho velkou součástí. (A nezapomeňme na Kung-fu). V 70. letech Marvel udělal všechny druhy komiksů monster, od orientační hrobky Dracula, až po Legii monster (tým monster) po další filmovou senzaci, Blade. Jedná se o skvělý výběr příběhů představujících Dracula, Frankenstein, vlkodlak v noci, Blade, Manofibian, Ghost Rider a další. Tato sbírka má také příběhy, které nikdy předtím nebyly shromážděny. Kromě toho získáte nějaké velkolepé umělecké dílo od Gene Colon, Mike Ploog, John Buscema, Neal Adams a dalších. ZatímcoNe tak historicky tak nezbytné jako ‘60. let, může to být moje oblíbená sbírka.

Desetiletí: Marvel v 80. letech

To logicky následuje desetiletí: Marvel v 80. letech – úžasné vývoje. Tato sbírka je o změně. Přetiší příběhy, kde hrdinové získávají nové síly, vzhled nebo kostýmy nebo dokonce změny života. Přetiší příběhy, kde Thor dostane jeho bitevní brnění. Kde se Angel stává kovo-křídlem apokalypsy. Kde se Hulk vrací k šedému. Kde Spider-Man dostane černý kostým (a ožení se) a mnohem více. Tato sbírka je skvělým příkladem, jak ukazuje, jak byl Marvel a je připraven změnit věci ve snaze vyprávět dobrý příběh nebo osvěžit postavu. Něco, za co byli v posledních letech kritizováni. (Změna pohlaví hrdiny nebo jejich síly není pro dům nápadů novou věcí.) Ne moje oblíbená sbírka, ale historicky důležitá.

Desetiletí: Marvel v 90. letech

Desetiletí: Marvel in the ‘90-Mutant X-Plosion je přesně to, co titul říká. V 90. letech viděli vzlétnout popularitu X-Men a Marvel udělal vše, co mohl, aby ji využil. Zde dostanete široké vzorkování všech knih souvisejících s X, které vyšly v 90. letech. Dotisky zahrnují příklady Excalibur (který má opravdu dobrý Alan Davis Art), kabel, X-Force, Deadpool, Generation X, X-Factor, X-Men a samozřejmě Uncanny X-Men. Vzhledem k tomu, že X-Men jsou v Marvel Universe i nadále velmi populární, mám podezření, že by mnoho lidí v tomto svazku potěšilo.

Desetiletí: Marvel in the 00s

Desetiletí: Marvel v 00s – zasažení titulků. Toto je sbírka příběhů, kde Marvel získal masovou publicitu pro své příběhy, což bylo dobré i špatné, a opravdu to znamenalo čas, kdy byla zábavná éra Stan Lee pryč. Příběhy se nyní dělaly pro obchod (to jsou více částečné příběhy o šesti číslech, aby mohly být shromažďovány) a příběhy byly vázány mnohem více do aktuálních událostí a politiky než kdy předtím a v některých ohledech tmavší než dříve. Opět, i když to není moje oblíbené období, jsou zde nějaké opravdu dobré příběhy. Mezi některé z nich patří Nejvyšší Spider-Man, Captain America: Pravda, červená, bílá a černá, ultimáti, občanská válka a další.

Desetiletí: Marvel v ‘10s

Konečně máme desetiletí: Marvel in the 10s – Legends and Legacy. Tento obchod jsem ještě nečetl, ale četl jsem všechny knihy, které shromažďuje. Tento svazek je skvělým příkladem toho, že Marvel pokračuje v experimentování a pokouší se o nové věci změnou jejich postav, a s některými z nich získáte několik fantastických příběhů. Zde jsou přetištěny první vystoupení Jane Foster Thorové, Kamala Kahn jako paní Marvel, Gwen „Spider-Gwen“ Stacy, veverka (možná nejúžasnější použití postavy na úrovni C a jejich proměnování v skvělou postavu a knihu),. a další. Navíc to dotiší problémy Iron Man, Edge of the Spider-Verse, Strážci Galaxie a ještě mnohem více. Podle mého názoru to opět není jejich nejlepší období, ale tato sbírka ukazuje, jak moc dobrý materiál Marvel nedávno udělal, že bych si nemyslel na vrchol mé hlavy. Paní Marvel a příběhy Lady Thor jsou některé z mých oblíbených knih Marvel za posledních 30 let.

Takže zde máte osm svazků pokrývajících prakticky 80 let Marvel Comics. Každý z těchto svazků je opravdu nejlepší (občas jen malý vzorkování velikosti), každé z těchto desetiletí. Máte fantastickou kombinaci talentů, která skutečně ukazuje vývoj komiksů za posledních 80 let. I když existovaly jasně knihy, které jsem potěšil mnohem více než ostatní, nemyslím si, že by zde byly nějaké příběhy, které se mi opravdu nelíbily. Tyto knihy bych doporučil jako vzorkovač pro někoho, kdo jen zkouší komiksy, nebo pro ty, kteří se zajímají o historii komiksů nebo dokonce pro ty z vás, kteří právě hledají zábavné odpoledne čtení. Velmi příjemná sbírka knih!

Jako vždy bych chtěl vědět, jestli jste si některou z těchto sbírek přečetli sami, a pokud máte, co si myslíte? Přináší jedno desetiletí zpět vaši lásku k komiksu? Dělá vám pocit, že se cítíte v teple a nostalgicky jako v 70. letech? Chtěl bych vědět. Dokážeme se dostat na mfbway@aol.com nebo na Facebooku v Wayne Markley. Všechny tyto myšlenky a slova jsou moje a neodrážejí myšlenky nebo pocity komiksu Westfield nebo jejich zaměstnanců. Jako vždy…

Děkuji.

Tento příspěvek je uveden pod:

Vrchola domovské stránky,
Rozhovory a sloupce,
Zprávy z retailu Westfield

Masters of the Universe Probíhající #1

DC Comics oznámila mistry probíhající série vesmíru, kterou napsal Keith Giffen a Art od Pop Mhan. První vydání obsahuje návrat She-Ra (zde známého jako Despara) a smrt postavy!

Je nám líto, že můžeme oznámit absolvování dalšího komiksového průmyslu. Průvodce kupujícími komiksy #1699 bude posledním číslem 42letého periodiku. Díky Maggie et al. po mnoho let tvrdé práce a přátelství. Nový blog Maggie Thompsonové najdete zde!

Partner Petera Davida Kathleen od minulého týdne aktualizoval svůj status zotavení a požádal fanoušky, aby mu poslali karty a dobře, aby urychlili jeho zotavení!

Výložník! Studios vydá původní grafický román, Adventure Time Volume 1: Hraní s Fire, ve formátu velikosti manga letos v dubnu!

Frazier Irving bude umělcem na 2. příběhu Briana Michaela Bendise oblouk Uncanny X-Men začátek v dubnu s číslem 5! Také Walt Simonson bude umělcem pro 2. příběh Marka Wadeho oblouku nezničitelného Hulka, který začal v dubnu, hostem v hlavní roli Mighty Thor!

Charles Soule převezme psaní otěže od Scott Snyder na bažinu, která začíná, hádejte co? – Duben!

Dark Horse bude produkovat speciální varianty krycího krytu Alexe Ross pro svou novou sérii Star Wars!

Objeví se Spider-Man 2099 v budoucím čísle Superior Spider-Man?

Jedním z mých preferovaných superhrdinů je plachý, obklíčený mladý muž, fantastický ve svých studiích, ale velmi žárlivý na jeho identitu, kteří vyvinuli červenou a modrou fit jako podepsat k boji proti trestnému činu a nespravedlnosti a také zdůraznit povinnost, která zahrnuje vynikající moc. Ne, nemluvím o Spider-Manovi, ale o jednom z jeho spolutvůrců, vynikajícího Steve Ditko.

V rámci Marvel spolu s slavným Stanem Lee vytvořil dnešní mnoho základních postav UCM, neobvyklého i Spider-Man. Lékař neobvyklý v multiverse of Madness je jedním z nejočekávanějších filmů letošního roku a také Spider-Man: No Method House loni v loňském roce nerozbila pokladna. Tyto filmy by nebyly možné bez zapojení Steva Ditka.

Kdo je Steve Ditko

2. listopadu 1927 se Steve Ditko narodil v Johnstownu v Pensylvánii ve Spojených státech a zemřel 29. června 2018.

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekund 12 minut, 40 sekund

Žít
00:00
12:40
12:40

Obrázek prostřednictvím Marvel Comics

Ditko zkoumal umění u karikaturistů a instituce ilustrátorů (později Instituce vizuálního umění) v New Yorku, kde zvědavě měl Jerryho Robinsona, jednoho z tvůrců žolíku jako učitele. Ditko by debutoval odborného debutu v problému 27 současné černé magie. Od té doby se věnoval kresbě fantazie i hororových povídek, což bylo v těch letech velmi stylové. V některých menších vydavatelských domech pokračoval v práci.

V roce 1956 se připojil k Charlton Comics, kde spolupracoval v sérii, jako je Death in Area Adventures a také ve vývoji kapitána Hattona v roce 1960. Ve stejnou dobu by také začal zapojit do Marvel Comics jako asistent Jacka Kirby, výdaje Everett, stejně jako Don Heck. Už byli pochopeni a také respektováni v nakladatelství.

Stan Lee brzy přišel s konceptem pro vývoj nového superhrdiny, teenagera se sílami pavouka. Na začátku byl Jack Kirby v poplatku za tento úkol a také vyvinul kostým. Tento první styl však zcela nepřesvědčil Stan Lee, protože první návrh se zdál mnohem dospělejší a také neměl mladší podstatu, kterou Stan Lee potřeboval pro svůj nový příběh. To je přesně to, jak Lee kontaktoval Ditko, stejně jako produkoval jedinečnou modrou i Red Fit, který nás všichni vědí. Kromě toho byl Steve Ditko ten, kdo přišel s konceptem webových hněvců pro své panenky.

Ditko’s Walk mezi Marvel a také DC Comics

To je přesně to, že v roce 1961 by byl poplatek za celkovou kresbu příběhu pozoruhodné fantasy číslo 27, ačkoli Steve již na časopise pracoval, když se stále nazývá pozoruhodná fantazie. Kromě toho se zabýval dalšími tituly, jako jsou texty Tonics People, a také v jednom z jeho mistrovských děl, vývoj lékaře neobvyklého v roce 1963. Ditko se cítil mnohem více přitahován a pohodlně s touto postavou a také byl fanouškem Všechny magie i psychedelie, které by v každém čísle poskytl.

Po četných inovativních rozdílech i soudních sporech se Stan Lee se Ditko rozhodl opustit společnost. Necítil se dobře s technikou Marvel, aby vyráběl příběhy, stejně jako částečně nemusí stát, že Stan Lee by si vzal veškerý kredit.

To bylo přesně to, jak náš autor opustil řady Marvel v roce 1966, aby se připojil později DC Comics, kde produkoval méně známé postavy, jako je Creeper. Od té doby by pracoval na titulech, jako je Creeper, jakož i Hawk a Dove, aby se pak vrátil ve stejnou dobu do Charlton Comics, kde by pracoval na příbězích Blue Beetle i na otázku . Poté by se připojil k Witzendu a ilustroval pana A, publikovaným společně s Wally Woodovou. Rovněž by spolupracoval s Get Wise i Hoganovými hrdiny a také Pacific Publishing, kde se zabýval pohřešovaným mužem. Nikdy nebyl velkým fanouškem věci exkluzivity, protože jednal s těmito vydavateli i tituly současně.

Udržování nízkého, nezávislého profilu

V polovině 80. let by se Ditko vrátil do Marvel, ne pro potěšení, protože podle něj potřeboval jíst. Takže se zabýval menšími tituly, jako je adaptace Indiana Jones, Micronauts, Marvel Spotlight a Daredevil, ve verzi, kde ještě nebyl slavný. V roce 1998 by mu Marvel svěřil úkol kreslit Speedball, dospívající postavu, která se pokusila zotavit podstatu Spider-Man, ale neměla velký úspěch. Později by se Ditko rozhodl opustit komiksový trh s hlavním proudem přesně stejný rok, i když nikdy nepřestal fungovat. Mezi jeho nezávislé práce patří neobvyklé příběhy, publikované společností Fantagraphics.

Přestože byl autorem v prvním prosinci autorem, který není širokou veřejnostíAdes of XXI století, míra zájmu o jeho práci se zvýšila, stejně jako někdo zachránil jeho méně známá díla po desetiletích zapomnění. Steve Ditko vždy velmi žárlil na svůj osobní život a nikdy nenabídl extrémně osobní osobní údaje nebo na veřejnosti poskytl fotografie sebe sama, protože 60. léta. Bylo dokonce obtížné získat od něj jakýkoli typ prohlášení a, co je horší, rozhovor. Poslední rozhovor, který poskytl, byl v roce 1968, kde prohlásil: „Nikdy o mně nemluvím, moje práce je já, dělám to nejlepší, co umím, stejně jako pokud se mi to líbí, doufám, že se to někdo jiný líbí.“

Jeho poslední roky

Až do roku 2007 se novinář Jonathan Ross zvládl, aby s ním uspokojil dokument BBC s názvem Intowse of Steve Ditko, což velmi navrhujeme, aby se o životě tohoto autora objevilo mnohem více. V tomto dokumentu se však Ditko neobjevuje, protože se odmítl podrobit. Nicméně Hold Jonathan Ross, který se při natáčení dokumentu uspokojil, ho vysvětlil jako největšího umělce komiksů a vývojáře, který kdy žil.

29. června 2018 Steve zemřel ve svém bytě na Manhattanu, který stimuloval četné vynikající autory komiksů, aby truchlili nad jeho ztrátou. Po jeho smrti ve věku 90 let znovu otevřel argument, zda byl autentickým vývojářem Spider-Man, protože Jack Kirby po celá léta prohlásil, že on byl opravdu zodpovědný. Zjevně to bude vždy součástí legendy postavy, ale jak to může, měli bychom ctít toho, kdo je hoden. Steve Ditko byl zahrnut do produkce superhrdiny a také si zaslouží jeho zásluhy. Nikdy si o tom nechtěl učinit prohlášení, stejně jako chápeme, že upřednostňoval zabránění kontroverzi.

Nejznámější postavy Steve Ditko

Jak jsme viděli, Steve Ditko byl nesmírně plodný autor, jehož tradice zůstane pro potomstvo. Současně pracoval pro nejdůležitější vydavatele té doby, jako je Marvel Comics, DC Comics a Charlton Comics. Jeho nejznámějšími postavami byly Spider-Man, kapitán Atom, otázka, Creeper a také zastínějící měnícího muže.

Marvel Comics Stage

Během této první fáze, která, jak jsme komentovali, začala v 60. letech, se autor zúčastnil výroby Spider-Man i lékaře Strange.

Spider-Man-naše přátelské okolí
Spider-Man je jedním z nejvíce symbolických superhrdinů a Ditko měl ve svém stvoření důležitou funkci. Stan Lee se nejprve počítal s Jackem Kirbym, aby oživil tohoto nového superhrdiny. Kirbyho práce však Lee vůbec nepřesvědčila; Podle jeho vlastních slov: „Nenáviděl jsem metodu, kterou to dělal. Nebylo to tak, že to dělal špatně, prostě to nebyla postava, kterou jsem chtěl; Byl také hrdinský. “

Obrázek prostřednictvím Marvel Comics

Kvůli drsnému, vítěznému vzhledu Kirby za předpokladu, že postava, Lee počítal s tím, že se Ditko pokusil přimět ho, aby ztělesnil jeho vizi. Podle vlastních slov Ditko: „Jednou z prvních věcí, které jsem udělal, bylo vypracovat kostým. Životně důležitá, vizuální část postavy. Musel jsem pochopit, jak vypadal … Než jsem udělal jakýkoli typ poruch. Například: Power Grip, takže neměl obtížné boty nebo boty, skrytá pistole v zápěstí versus webová zbraň, pouzdro atd. … Nebyl jsem si jistý, že Stan měl rád koncept obličeje postavy, Udělal jsem to však, protože to určitě skrylo chlapeckou tvář. Rovněž by to přidalo tajemství postavě … .. “

Úplně první náčrtky a původní koncept kostýmu byly Ditko. Jeho propuštění široké veřejnosti bylo v legendární pozoruhodné fantazii #15, kde byl Jack Kirby karikaturistou a Steve Ditko The Inker. Tato první verze již měla všechny vysoké vlastnosti, které udržoval po celá desetiletí, stejně jako současnost. Spider-Man měl svou schopnost zůstat se stěnami, jeho webovým hněvem a také s charakteristickým kostýmem. Maska byla ještě jedním prvkem, který se týkal Ditko, protože věřil, že to vůbec nebude potěšit Stan Lee; Byl to však výrazný úspěch. Pravda, že za maskou této mocné vigilanty byla nerdy teenager byla vítězným vzorcem.

Doktor neobvyklý – nejvyšší kouzelník
Ačkoli nejuznávanější postavou je Spider-Man, práce Ditko ve vývoji lékaře neobvyklého není pozadu. Práce na založení tohoto neskutečného i mystického prostředí měla v té době vynikající hloubku. Mějte na paměti, že to bylo stanoveno v 70. letech, ve věku hippie psychedelie; Proto mnoho vysokoškolských stážistů sympatizovalo s tímto typem atmosféry. Podle slov samotného Royho Thomase, scenáristy lékaře Strange: „Lidé, kteří se odhlásili„ Doctor Strange “, věřili, že lidé v Marvelu by měli být blázniví, protože měli podobné zkušenosti omámené houbami. Ale … nevyužívám halucinogeny, ani nevěřím, že žádný typ umělce ano. “

Obrázek prostřednictvím Marvel Comics

Dobrodružství Dr. neobvyklého prozkoumala toto prostředí psychedeluIA, stejně jako orientální mystika, stejně jako navzdory tomu, že nebyl jednou z mnoha prominentních postav Marvel, vždy objevil svůj výklenek v tomto typu publika. Jeho vliv však dosáhl dnešního dne, kdy lékař neobvyklý v multivesmíru šílenství je pro tento rok jedním z nejočekávanějších filmů MCU.

Ditko rovněž pomáhal produkovat Dormamu, baron Mordo, starověký, Kaecilius, lékař chobotnice, Kraven The Hunter, Ned Leeds/Hobgoblin, Chameleon, ekologicky šetrná goblin, veverka, dívka.

DC Comics Fáze

The Creeper – Jack Ryder’s Change Ego
Popírák je extrémně podceňovaný charakter, ale to neodstraní pravdu, že má svou legii fanoušků. Četní lidé mají rádi charakter, i když nemá zjevný původ. Jack Ryder byl upraven vědcem jménem Dr. Yatz, který do svého těla představil inovaci, která mu umožnila uskutečnit a dematerializovat oblečení. Popírák má také sérum, které uzdravilo rány a také zvýšila jeho obratnost i sílu. Proto se narodila postava, která vyděsila zločince svým nápadným oblečením, takže ho přiměla, aby se objevil z ničeho.

Obrázek prostřednictvím komiksu DC

Hawk i Dove – The Crimefighting Duo
Na druhou stranu máme Hawka i holubice, postavy, které s největší pravděpodobností uznáváte ze série Titans. Původně, Hank i Don Hall byli bratři. V roce 1988 však tyto dvě postavy znovu zavedla nová splátka těchto postav, která napsala Karla a Barbara Kesel, postavila ženu, Dawn Grangerová jako holubice a také proměnila postavy v okouzlující pár.

Období komiksu Charlton

V této fázi začal Ditko nasávat své postavy svou vlastní filozofií, která měla své kořeny v objektivismu Ayn Randové. Máme kapitán atom, Blue Beetle, stejně jako otázku. Tyto postavy nebyly tak známé jako ty předchozí, ale měli pozoruhodný dopad a dnes si o nich fanoušci myslí.

Doktor Manhattan, Nite Owl, stejně jako Rorschach, existují díky Steve Ditko. Díky němu máme také Watchmen, který nejprve představoval kapitán Atom, Blue Beetle, otázku, Nightshade, Peacemaker a Thunderbolt. Je to dlouhý příběh, zdá se však, že DC nenechal Alan Moore, stejně jako Dave Gibbons využívat tyto postavy.

Rorschach, pane A, stejně jako otázka
Je nutné zacházet s těmito třemi znaky ve stejné části, protože jsou navzájem ovlivňovány. Pan A První poprvé viděl denní světlo v roce 1967 problému podzemní komiksové antologické série Witzen. To představovalo ostražití s ​​použitím ocelové masky a kostýmu osobního detektiva v čistém stylu Noir, bílý oblek a kravata. Jeho firemní karta byla doslovnou kartou s napůl černou, napůl bílou tváří a představovala jeho přesvědčení, že neexistuje žádná šedá oblast morálky, jen velká i zlo. Rozlišoval se tím, že byl osvíceným, kdo by se mohl mezi nimi rozlišovat.

Obrázek prostřednictvím komiksu DC

Krátce později přišla otázka v rámci kolekce Blue Beetle. Jeho vzhled, podobně jako u osobního detektiva 50. let, použil masku, která způsobila, že to vypadalo, jako by neměl obličej. Na rozdíl od jiných superhrdinů se obava neváhala utopit zločince, pokud se domnívá, že je to nutné.

Oba jsou dílem Steve Ditka. Obě postavy jsou tak podobné, protože obava byl jen pokusem Ditka, aby se pana A ve formě do omezení komiksového kódu stal mnohem výhodnějším projektem.

Ditko využil tyto dva postavy k tomu, aby s těmito fiktivními postavami poskytl zcela volnou ruku.

Ideologický rámec za postavami Steve Ditka

Možná, že Ditko nechtěl nebo nemusí ukázat svou ideologii ve svých prvních dílech, protože to bylo v panu A a také otázce, kde autor ukázal mnohem intenzivněji na jeho ideologické orientaci. Je pravda, že extrémně koncept superhrdiny je spíše konzervativní, v tom smyslu, že je to soukromý versus kolektivní, kde je hrdina jeden, stejně jako darebáci jsou vždy součástí něčeho většího.

Obrázek prostřednictvím Marvel Comics

Příspěvek společnosti Ditko nebyl omezen na produkci postav se supervelmoci, ale také na přenos ideologického pozadí, aby je proměnil v symbolicky nabité inkarnace právních předpisů a spravedlnosti. Jeho práce byla hlubokou reflexí toho, jak přesně si představujeme velké i zlo, jakož i požadavek na superhrdiny v sociálním prostředí.

Pokud vyhodnotíme jeho práci, můžeme vidět odstranění paralel mezi zvláštnostmi jeho postav a specifickými proudy filozofického myšlení. Ve skutečnosti jsou konflikty spojené s jeho spojením s jeho manažerem i editorem Stanem Leeovou běžně spojeny s inovativními rozdíly. Přesto bylo mnoho inspirováno ideologickýmKonflikty, protože Lee byl konvenční a Ditko byl liberální.

Představený obrázek VI

Nová pověst naznačuje, že HBO Max mohl konečně najít svou první komiksovou vlastnost DC pro film s Rose & Thorn. Není jasné, zda film bude jednou z prvních inscenací, na kterou se nově vytvořená Warner Max pustila. Postavy Rose a Thorn sahají až do samých začátků vesmíru DC. Příběh, jak je popsáno v pověsti, však zní jako nejlepší jízdné pro streamování. Nezdá se také, že je připojen k DC rozšířenému vesmíru. Místo toho se zdá, že film bude obsadit svůj vlastní prostor jako Lucifer na Netflix nebo Stargirl týkající se DC Universe. Nejasné je také, pokud je to z DC Series Powerhouse Greg Berlanti, který vyvine novou řadu DC série pro HBO Max jako součást jeho nové dohody Warner Bros.

Rose & Thorn jsou založeny na dvou postavách, které poprvé ohrožovaly Flash v roce 1947, vytvořené Josh Broome a Carmine Infantino. Má rozdělenou osobnost. Rose je její „normální“, geniální lidská osobnost. Thorn je pomstychtivý metahuman se zvýšenou silou a schopností kontrolovat život rostlin. Nakonec se ožení s první zelenou lucernou Alan Scott a porodí DC Heroes Jade a Obsidian. Tato verze postavy není Rose & Thorn, který se objeví v prvním filmu DC a HBO Max. Zdá se, že spíše přizpůsobují verzi jejího nového 52 jednorázového příběhu. (Což je samo o sobě reimaginingem Limited série Gail Simone z roku 2004 Rose a Thorn.)

Co víme o filmu Rose & Thorn pro HBO Max

Obrázek pomocí obrazovky

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekund 12 minut, 40 sekund

Žít
00:00
12:40
12:40

Rose Canton je dospívající dívka propuštěná z instituce po mentální přestávce po smrti jejího otce. Příběh sleduje její opětovné začlenění do školy. Komplikuje záležitosti a rozvíjí alternativní osobnost, Thorn. Thorn je všechno, co Rose není, násilná, romanticky agresivní a přišla na to, aby napravila vraždu svého otce. Obě strany Rose a Thorn jsou v konfliktu, ale spolupracují, aby pomstili vraždu svého otce.

Tato pověst pochází z fandomwire.com, pravděpodobně pomocí Daniela Richtmana, který naznačil zprávy na Twitteru. Žádný z průmyslových obchodů o tom nehlásí. Vezměte tedy zprávy se zrnkem soli. Rose & Thorn může být první vlastnost DC používaná pro exkluzivní film HBO Max. Pravděpodobně to není finalizovaná dohoda. To však dává smysl. Nová 52 verze Thorn neměla žádné supervelmoci. Jedná se tedy pouze o film Alter-Ego, který je nastaven v prostředí střední školy. Opět nejlepší druh jízdného se středním rozpočtem, který se může apelovat na fanoušky komiksů a fanoušků dospívajících akčních dramat. Takže to nemusí vycházet, ale tato zvěsti se cítí, jako by mohla být přesná.

Co myslíš? Musí být Rose & Thorn první vlastnost DC vytvořená z filmu pro HBO Max? Řekněte nám proč nebo proč ne v komentářích níže.

Hlavní obrázek pomocí DC Entertainment

David Dastmalchian, whom you might know through his work in films like the Ant-Man series, has made his debut as a comic book author. The first issue of his count Crowley comic, about the adventures of a “reluctant monster hunter,” is now available. Here’s everything you must know.

Who Is David Dastmalchian?

image by means of Cinedigm

An alumnus of DePaul University’s Theatre School, David Dastmalchian started his occupation off with a bang. His first credited role was as one of the Joker’s goons in The Dark Knight. He’s also appeared in films like Denis Villeneuve’s Prisoners and TV series like the return of twin Peaks. but again, he’s probably best known to a lot of people for his roles as Murdoc on MacGyver or as Kurt the Russian hacker in Ant-Man and its sequel Ant-Man and the Wasp. (Will he be in Ant-Man 3’s fan campaign?)

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekund 12 minut, 40 sekund

Žít
00:00
12:40
12:40

However, Dastmalchian isn’t only an actor. He’s long been a writer, as well. before he began his occupation as an actor, Dastmalchian succumbed to a 5-year heroin addiction. He later kicked the habit, though it inspired the 2014 film Animals, which Dastmalchian wrote and starred in. He also wrote and starred in last year’s gritty drama All Creatures here Below, which culminates in his native Kansas.

Not all of Dastmalchian’s works are so serious, though. (That is a not a subtle Joker reference, I promise.) growing up in Kansas as a comic book fan, he has now fused that early interest with his past life experiences to make his new comic series.

The count Crowley Comic: What Is A “Reluctant Monster Hunter?”

image by means of Dark Horse

Set in 1983, the count Crowley comic series focuses on Jerri Bartman, an aspiring reporter. Unfortunately, her occupation isn’t going in the direction she hopes. instead of becoming an on-air anchor at her local network, she’s demoted to a far less glamorous role. Her bosses install her as the new host of their little channel’s creature feature segment. It seems that the old host, the old count Crowley, is missing. Jerri isn’t expecting much from the gig, but she can’t possibly expect what actually happens.

That’s because she isn’t just introducing B-movies. She’s actually been drafted as one of a long line of monster hunters. against her better judgment–and her own wishes–she’ll have to learn the truth about battling monsters, while battling her own alcoholism. Although the series is set in the early 80s, there is that wink to the phenomenon of “fake news.” In Dastmalchian’s world, monsters actually control the media, so they control the messaging about themselves. That indicates that wooden stakes may not actually be the cure for vampires, for example. (Keep believing silver bullets kill werewolves, though.)

Along with Dastmalchian as the author, Lukas Ketner is the artist for the series or at least, the first issue. Lauren Affe was the colorist. count Crowley: Reluctant Monster hunter #1 is published by Dark horse comics. It is available through the publisher’s site, your local comic book stores, or online retailers.

Are you looking forward to reading about count Crowley’s adventures? let us know in the comments below or on social media.

Tento příspěvek je uveden pod:

Vrchola domovské stránky,
Rozhovory a sloupce

Autor: KC Carlson

Minulý týden na 10 věcech: KC byl frustrovaný, protože Diamond zapomněl poslat kopie náhledů do jeho LCS. Tady jsou věci, které nejsou DC-and-Marvel.

KOMIKS

Star Trek/Legion of Super Heroes

Jsem tak potěšen svým dlouholetým přítelem (a příležitostným spolubydlícím) Jeffa Moyem, protože tučí novou Star Trek/Legion super-heroes šesti-vydání minisérie/crossover z IDW. Co je na tom tak skvělé, je to, že jsem jen vím, že Star Trek a LSH jsou dvě z jeho mnoha oblíbených věcí na celém světě! Jak často je projekt, jako je ta země v klíně,!? K JEFF se připojil Inker (a bratr) Phil Moy a Eisner nominovaný spisovatel Chris Roberson pro dobrodružství v 23. století-ale ve vesmíru, který není ani pro žádnou skupinu známý. Původní posádka Enterprise se setkává s LSH Great Darkness Saga. Vsadím se, že jste to nikdy neviděli! (Určitě jsem to neudělal!) Nemůžu se dočkat, až se na ty, které mají být třídní, pana Spocka/Brainiac 5 scén. Je to také první crossover DCU/IDW-Vverse a představí pravidelné obaly Phila Jimeneze a variant klasických umělců LSH a ST-včetně Keitha Giffen a Gabriel Rodriguez pro #1.

Usagi Yojimbo #141

Když přidáte předchozí sérii od jiných vydavatelů, Usagi Yojimbo #141 (od Dark Horse) je ve skutečnosti 200. vydání králíka Ronina. A každé číslo bylo napsáno a nakresleno návrhářem Stanem Sakai! Tento problém bude zvláštní oslavou výročí představující 200 motivu, protože skromný Stonecutter obdrží vizi, která vyřezává dvě stě kamenných postav v „200 Buddhas“. Právě když dokončil 199., setkává se s dlouhým ušima. Potěšené výročí, Usagi (a Stan)!

CBLDF Liberty Annual 2011 2011 Matt Wagner Grendel Cover

Letošní každoroční CBLDF Liberty Annual 2011 vypadá jako hořák stodoly a velkým výdělkem pro komiksový fond pro legální obranu. Počínaje vaším výběrem senzačního obálky strýce Sama bez řeči Johna Cassadaye nebo nového obálky Matta Wagnera Grendela (a interiérového příběhu) bude CBLDF Liberty Annual 2011 48stránkovým sbírkou příběhů J. Michaela Straczynskiho, Frank Quitely, Frank Quitely, Frank Quitely , J.H. Williams, Steve Niles, Judd Winick, Mark Waid, Carla Speed ​​McNeil a spousta dalších, včetně vůbec prvního barevného příběhu od Craiga Thompsona. Navíc, Marvel a DC Stars se objeví pro pin-up, včetně Batmana od Dustina Nguyena, X-Men od Grega Land, Green Lantern od Ivan Reis a Avengers od Grega Horna. Všechno je zabaleno editorem All-Star Bob Schreck. All-in-all, docela bezbolestný způsob, jak darovat fantastické věci.

Knížecí

Podívejte se na tento exkluzivní náhled zábavného, ​​nového komiksu All-AGE-Princeless, napsaný Jeremym Whitleym a nakreslený a obarvený M. Goodwinem. Je to zábavné zvraty na známém pohádkovém scénáři s ohromujícím karikaturou. Už jste si přečetli o princezně uvězněné ve věži, ale tohle je přišel na to, aby se zachránil.

Také tento měsíc: nový titul IDW od Johna Byrne, studená válka č. 1, tajný agent thriller a podmanivý Roger Landridge zavrčel #1. (Doufejme, že jste všichni už viděli náhled!)

Knihy

Mléko a sýr: mléčné výrobky se zlé

Nenávidí to, co nenávidíte – a nenávidí vás! Mléko a sýr: Mléčné výrobky Gone Bad je 240stránková sbírka každého hloupého mléka a sýrového karikatury, kterou Evan Dorkin někdy Thunk z roku 1989 do roku 2010, včetně tun doplňkové úžasnosti a náhodných kusů dorkinův mozku-za předpokladu skotské Páska drží. Představujeme všechny různé mléko a sýr #1 (myslíte si, že si dělám srandu, že?) A také zbytek haraburdí. Moje nejoblíbenější věc na světě je naše sbírka tácků mléka a sýrů, které přicházejí na návštěvu mých švagrů. A teď budu mít velkou knihu mléka a sýrů, které jim dá na Vánoce! Od Dark Horse (který musí vědět lépe, i když se těším na jejich sérii sošek z mléka a sýrů). (Poznámka editora: Není to skutečný produkt – ale musí to být!)

Meta Maus

Meta Maus: Pohled do moderní klasiky, Maus: Ve kterém designérské umění Spieglemen se týká podmínek s projektem, který ho spotřeboval více než deset let – možná. Tato 300stránková vázaná vazba-a její doprovodné DVD-pokrývá vše, co byste chtěli o MAUS vědět, včetně častých otázek: Proč holocaust? Proč myši? Proč komiksy? Vypadá to, že je to jedna z nejpodrobnějších a emocionálních retrospektivních/dekonstrukcí hlavní komiksové práce a má potenciál být stejně ovlivňující jako původní dílo. publikoval Pantheon.

Společník kvality

Kvalitní společník je aktuální v dlouhé řadě výjimečných knih o historii komiksů od Twomorrows. Tento obsahuje podrobný pohled na jeden z nejlepších z původních vydavatelů komiksů zlatého věku a také sleduje, jak jejich LOT populárních postav – bojovníci svobody (včetně strýce Sama a Phantom Lady), Plastic Man a Blackhawks – se v následujících desetiletích po získání společností DC Comics dařili. V jejich rozkvětu představovaly kvalitní publikace některé z nejlepších umělců komiksu, včetně Jacka Cole, Will Eisner, Wally Wood, Lou Fine, Bob Powell a Reed Crandall. 256stránkový obchodní brožuru napsali Mike Kooiman a Jim Amash a obsahuje hojné ilustrace.

Vládní problém: komiksy pro lidi: 1940-2000

Miluji nepředvídatelné sbírky, jako je vládní vydání: komiksy pro lidi: 1940-2000, 304stránková studie komiksu veřejných služeb produkovaných federálními a státními vládami-umělci včetně Will Eisner a Milton Caniff. Pogo Walta Kellyho informuje rodiče o tom, kolik televizních dětí musí sledovat, a Hank Ketcham’s Dennis The Menace nám ukazuje nebezpečí jedu (?!?). Navíc, Bert The Turtle nám ukazuje, jak „kachna a krytí!“, Z populárního vzdělávacího filmu. (Jeden, který jsem vlastně viděl ve škole!) Pokrývá téměř každý aspekt amerického života od zaměstnání, peněz, zdraví a bezpečnosti po sex a drogy (co, žádné rockové role?). Funkce kompletní komiksy a mnoho výňatků, stejně jako historie komiksu pro veřejné služby.

1001 komiksů, které si musíte přečíst, než zemřete

Nikdy si nejsem úplně jistý knihami jako 1001 Comics, které musíte přečíst, než zemřete, protože nikdy nevíte, jaká byla kritéria pro začlenění. Fanoušci superhrdiny si pravděpodobně musí být vědomi toho, že nebudou všechny superhrdinové komiksy, protože to čerpá ze všech komiksů – včetně grafických románů, manga a nezávisle publikované práce. Tato kolekce je téměř 1 000 stránek (přesně 960), takže bude skvělá a silná. Osobně doufám, že jsem již četl všech 1 001 – nenávidím domácí úkoly!

Klasické sbírky

Donald Duck Walt Disney od Carla Barks

Donald Duck od Carla Barkse od Walta Disneye-nedávno jsem se o Fantagraphics Mouse Mouse od Floyda Gottfredsona objevil v Comics, který stojí za přečtení, takže si pravděpodobně dokážete představit, jak jsem v nové řadě cenově dostupných, plnohodnotných knih o hardcoveru. Disneyho další komiksová hvězda – Donald Duck – Jak je napsáno a nakresleno „The Good Duck Artist“ Carl Barks. Tento první svazek obsahuje více než 200 stran vintage (a Prime) Barks Stories v letech 1948-1950, včetně osobního oblíbeného Barkse „Lost in the Ands“. Všechna umělecká díla byla pro tuto sbírku důkladně obnovena a znovu zbarvena. Pro každý příběh existují také hloubkové komentáře/anotace, napsané předními orgány kůry po celém světě, jakož i úvod od učence Barks Donalda Aulta.

Zvláštní poznámka: Možná jste nedávno slyšeli, že Fantagraphics také znovu zabaluje klasický komiksový materiál EC, počínaje léto 2012. Nenechte se zmást reklama v současných diamantových náhledech obsahujících svazky materiálu EC publikované předchozími vydavateli ( Russ Cochran a Gemstone Publishing – ačkoli to není v reklamě poukázáno). Tato reklama je neobvykle umístěna ideální vedle výpisů Fantagraphics v náhledech v srpnu 2011 a může být matoucí pro fanoušky, kteří slyšeli oznámení Fantagraphics/ES Comics. Reklama se vyžádá (pro to, co zbylo) 2006-2008 Cochran/Gemstone verze řady EC Archives- nikoli nadcházející sbírky Fantagraphics.

Trůra Bob Powell

Dva umělci Golden Age Classic získají tento měsíc od IDW. V EC Stories Wally Wood: Umělec vydání, Woody’s EC Stories and Covers získají luxusní dotisk od originálního art. Materiál je reprodukován v původní velikosti a vzhledem k tomu, že tyto stránky pocházejí z padesátých let, což naznačuje „dvakrát nahoru“ nebo dvojnásobnou původní tištěnou velikost-činí rozměry 144-stránkové knihy masivních 15 ”x 22”! Svatý Moley! . . . Mezitím Craig Yoe sestavuje 148stránkovou plnobarevnou vázanou kolekci klasických hororových příběhů Boba Powella v teroru Boba Powella-součást série „Chladivé archivy hororových komiksů“ a choku plné příšerných ghoulů a ohromujících holek.

Pokud jste prasklí, jste šťastní

Pokud jste prasklí, jste šťastní: Historie Cracked je ve skutečnosti dva svazky, celkem téměř 1100 stránek materiálu z „2. největšího humorového časopisu“, představující práci Johna Severina, Jacka Davise, Don Martina, Will Elder, Will Elder, Jack Kirby (Don’t Blink, udělal jen jeden kus), Steve Ditko, Al Jaffee a spoustu dalších – to bylo docela blízko všem prasklým, jaké byste kdy potřebovali. Existuje však také historie dlouhodobého časopisu, návrhářských rozhovorů, vzácných fotografií a uměleckých děl a kompletního kontrolního seznamu každého popraskaného problému-vše sestavené historikem Markem Arnoldem! Poznámka: Možná jste tyto knihy již viděli v místním knihkupectví – za předpokladu, že vaše oblast má stále knihkupectví …

Misc.

Alter ego #105

Alter Ego #105 bude zajímavá pro zájemce o nyní zaniklý komiksový kód. „Příběhy z kódu“ představí řadu před/po příkladechNěkteré z „nejlepších“ z toho, co kód nechtěl, abyste viděli – představují práci Simon & Kirby, Ditko, Buscema, Cole, Steranko, Krigstein, Williamson, Orlando, Heath a spousta dalších!

DC Superhrdinový časopis KOLEKCE

Nesleduji to, co se shromažďujeme postavy/hračky, ale tento měsíc časopis DC Superhrdiny Figurne Collection z Velké Británie je specialita Mrxyzptlk/Bat-Mite s velmi roztomilou ručně malovanou figurkou MXY/roztoč, což je trochu lákavé … to je trochu lákavé … to je trochu lákavé … Muselo by to být – časopis sám o sobě je dlouhý jen 20 stran! Yikes!

KC Carlson: Pouze 17 dní k novému DC vesmíru. Doufám, že moje malá raketa je připravena včas, abych vystoupil ze staré, než exploduje.

Jako vždy, Westfield Comics není zodpovědný za hloupé věci, které říká KC. Obzvláště ta věc, která vás opravdu podráždila.