Archives September 2022

Trailer Suicide Squad spadl začátkem tohoto roku a film má premiéru za něco přes měsíc, takže fanoušci po celém světě se chtějí dozvědět mnohem více o některých nových postavách, které byly představen. Jsme tu, abychom pomohli! Pokračuji o své sérii zpráv a podívám se na každou z nových postav v Suicide Squad a v dnešním příspěvku budu vyšetřovat: Kdo je Blackguard?

Kdo je Blackguard a jaké jsou jeho síly?

Blackguard (alias: Richard Hertz aka Yes DC vyrobil svůj alias Dick Hertz) je zločin, kterému dostal specializovaný těžký bojový oblek a vybavení, aby uspokojil trestné pracovní místa pro podzemní trestní syndikát Metropolis známý jako 1 000. Jeho oblek zvyšuje jeho fyzickou sílu, vylepšuje své základní dovednosti v boji s rukou a je vybaven bitevním palcátkem a štíty vytvořenými z čisté energie. Má také dvojčata pistolí, které jsou obzvláště cenné během misí.

Blackguard není nejjasnější žárovka v místnosti a je velmi důvěřivá. Navzdory tomu je velmi nafoukaný a sebevědomý ve své schopnosti, obvykle se hodí do škodlivých situací s úsměvem nebo praštěným pohledem na jeho tvář.

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekund 12 minut, 40 sekund

Žít
00:00
12:40
12:40

Začátky blackguardu

Obrázek prostřednictvím komiksu DC

Blackguard byl vytvořen spisovatelem a umělcem Dan Jurgensem a poprvé se objevil v Booster Gold v roce 1986. Primárně pracoval pro 1 000, který vykonával malé práce, ale nakonec šel hlavou k hlavě s Booster Gold a později byl přijat do sebevražedné skupiny. Jeho stint jako supervillain je jedním z nejkratších kolem, protože krátce poté, co se připojil k sebevražednému týmu, byl zrazen a sťat jiný člen jménem generál.

Pro Blackguarda to však nebylo všechno zkázy a temnota! Mezi jeho časem s 1 000 a sebevražedným týmem se Dick Hertz chytřejší a pak se pokusil reformovat. Přišel do kontaktu s Neronem (v podstatě Satan z DC Universe), který poskytl BlackGuardovi jakékoli přání na oplátku za spojil se s Earthworm a Geparh a převzal kontrolu nad superhrdinovým barem s názvem Warriors, který byl ve vlastnictví bývalé zelené lucerny , muž Gardner. Blackguard požádal, aby byl chytřejší, Neron mu dal průměrnou inteligenci a místo toho, aby zničil chlapa, byl Blackguard zajat. Když byl propuštěn, vyšel změněného muže a pokusil se s chlapem spustit bar s názvem The Dark Side.

Suicide Squad debutuje v divadlech a na HBO Max 6. srpna 2021

Jste nadšeni, že vidíte Mongala v akci v Suicide Squad? Dejte nám vědět v komentářích!

Hlavní obrázek přes Warner Bros.

Toto publikování je podáno pod:

Vrchola domovské stránky,
Rozhovory a sloupce

Robert Greenberger

Autor: Robert Greenberger

V situaci, kterou jste si nevšimli, se Marvelovo 80. výročí se rychle blíží a také přišli s některými chytrými metodami, jak oslavit svou minulost. Mezi nimi je nová řada shromážděných vydání pod desetiletí deštníkem. Přichází v lednu desetiletí: Marvel v 50. letech – Captain America udeří!, Sbírka příběhů, které by byly jednoduchou poznámkou pod čarou, kdyby je Steve Englehart těžil pro své brilantní trikové říši.

Desetiletí: Marvel v 50. letech – Captain America Strikes!

V roce 1949 byl superhrdinový trend docela poněkud a zatímco DC udržoval svou Nejsvětější Trojici stále v tisku, včasný vydavatel Martin Goodman zrušil své hrdiny, aby vytvořil prostor pro nové tituly, aby se přiřadili k nejnovějším výstřelům: trestný čin a válku . Lidská pochodeň i Toro spolu s sub-Marinerem byly zrušeny, zatímco Bucky byl zastřelen, nahrazený Golden Girl, stejně jako kapitán Amerika se přestal objevovat ve své vlastní knize, která byla přejmenována na kapitána Ameriky Weird Tales.

Mladý chlap #24

V roce 1953 Goodman sledoval svého konkurenčního hráče v Bucks s dobrodružstvím Supermana v televizi a věřil, že možná zkusí své hrdiny, až bude víc. Včasný poskytl metodu Atlasu jako otisk a zážitkové příběhy objevené u mladého chlapa byly odvráceny ve prospěch jeho obrovských tří, počínaje problémem č. 24, obávaným prosincem 1953.

Spisovatelská kreditní historie pro věk prakticky neexistuje, takže to možná byl Stan Lee za psacím strojem. Rozumí však, že nováček John Romita dostal výstřel na hrdinskou akci tím, že byl přidělen hvězdným Spangled Avenger. V „Zpět z mrtvých!“ Čepice i Bucky jsou vzkříšeny a vrací se do armády i nyní při hledání commies.

Goodman se musel líbit prodejní čísla od doby, kdy zrušil titul, vytvořil prostor pro kapitána Ameriku a pokračoval v jejich číslování #76. Klavený květen 1954 byl bimontýk spojený s hrdiny, které se rovněž objevily v mužských dobrodružstvích #27. Romita nakreslila téměř každý příběh s jedním sedmi-pagerem z nákladů Benulis, Jacka Abel a také z Golden Age Professional Mort Lawrence. Benulis byl krátký časovač v komiksu, který trval jen několik let, než poskytl život na volné noze, aby pracoval pro publikovanou kancelář.

Kapitán Amerika #77

Příběhy měly tendenci být krátké, šest i sedm stránek, s nulovými pokusy o kontinuitu. Když Steve Rogers, odešel z aktivní služby, objevil jeho archenemy, červená lebka byla, když opět aktivní, hlásil do služby. “Kapitán Amerika … Commie Smasher!” byl přesně to, jak byl účtován během prvních let chladné války, takže se zabýval hlavně s gangy špionů. Vytočil vlastenecké, jingoistické slogany a zároveň vypracoval velkou staromódní americkou spravedlnost.

Dvojice nových super-darebánů, se kterými se setkal, byl ten chlap bez jakékoli dohody, stejně jako ruský elektro (nesouvisející s darebákem Spidey). Nebyla ani velká výzva.

Kapitán Amerika #78

Hledání flexibility vzalo duo do New Yorku, aby zachránilo OSN nebo sledovalo špiony do Indočíny i Číny. Ale jak tyto tituly vyšplhaly tonáž, svět se měnil. Strach z komunistické hrozby se zmizel, když senátor Joe McCarthy byl vystaven jako tyran, který byl vždy. To bylo spojeno s podvýborem Senátu, který vyšetřoval spouštěče mladistvých delikvence: rádio, filmy, televize a komiksy.

Za necelý rok, čepice i lidská pochodeň ztratily své nové pronájmy na životě (sub-mariner zůstal až do možné televizní nabídky, která se vynořila).

Lee ignoroval všechno, když stejně jako Jack Kirby vzkříšil čepici v Avengers #4, ale Englehart byl těmito příběhy ovlivněn. Když v roce 1972 skládal knihu hrdiny, udeřil do konceptu, že čepice padesátých let i Bucky byla někdo jiný, stejně jako zpět. Přejmenovaní na William Burnside a Jacka Monroeho byli také oživeni a byli také v procházení „skutečné“ Ameriky. Se Sal Buscema držel příběh návštěvníky na několik let.

Captain America: Film Theatre of War – America First!

Zaokrouhlení sbírky je nabídka z roku 2009 od Howarda Chaykina. Bylo tam sedm knih s názvem Captain America: Motion of War, jedna za desetiletí kariéry Caps Stories. Nejprve v Americe! Chaykin byl volnější, aby se ponořil do myšlení chladné války a poslal čepici za železnou oponu se svým spojencem z druhé světové války Nickem Furym v procházení špionů, sabotérů i pátým publicistům. Chaykin uznává kontinuitu a to je úplně první uspokojení mezi Burnside i Fury, nyní agentem CIA.

Příběhy padesátých let jsou kuriozity a snímek doby. Ty can Viz záblesky Romitova podpisového stylu a také je to vždy potěšení sledovat Chaykin Mine minulost.

je tento příspěvek podáván pod:

Vrchola domovské stránky,
Rozhovory a sloupce

Autor: Robert Greenberger

Detektivní komiksy: Před Batmanem

Trh komiksů postupoval do bodu, kdy je pro každého něco v různých formátech a cenách. Vydavatelé mohou nyní lépe těžit své knihovny a přinést malým divákům vzácné drahokamy, které nedávaly finanční smysl už nějakou dobu. Nejlepší příklad toho přichází v lednu, když DC Comics slaví detektivní komiksy dosahující vydání č. 1000 uvolněním detektivního komiksu: Před Batmanem, dvoudílným set, který bude shromažďovat problémy #1-26 a bude prodán v hezkém skluzu.

Je to Mammoth (každý 896 stránek) a je to drahý (150 $), ale obsah je neocenitelný, naskenovaný z původních kopií.

Pojďme si to zopakovat. Major Malcolm Wheeler-Nicholson byl bývalý vojenský důstojník, který se stal spisovatelem časopisu Pulp. V roce 1925 vyzkoušel ruku na syndikující články, příběhy a komiksové adaptace klasiky včetně Treasure Island a Three Musketeers. Po roce to bude poprsí, takže se vrátil ke svému psaní buničiny.

O deset let později, komiksy, jak je známe, začaly dostávat trakci s více vydavateli vstupujícími na scénu a licencovaly komické proužky pro dotisk v tomto novém formátu. Wheeler-Nicholson tvoří národní spojenecké časopisy a snaží se je udělat lépe vytvořením nových zábavných komiksů, které by představovaly všechny nové příběhy a postavy (výjimkou je Oswald The Rabbit Walt Disney).

Na konci roku Wheeler-Nicholson přidal nové komiksy, které se nakonec znovu objeví nové dobrodružné komiksy, zatímco nová zábava je mnohem zábavnější. Jak 1937 Dawns, Wheeler-Nicholson přidává zbrusu nový tematický titul, detektiv, financovaný Harrym Donenfeldem, jeho tiskárnou. Nová firma, Detective Comics, Inc., je spoluvlastníkem společností Wheeler-Nicholson a Manager Donenfeld Jack Liebowitz.

Detektivní komiks #1

Kniha za skrosným krytem žluté hrozby od asistenta Editora Vincenta Sullivana představovala dvě nové funkce od Jerry Siegel a Joe Shuster: Slam Bradley a Bart Regan, Spy. Dvojice se již stala pravidelnými dodavateli pro další knihy hlavních.

Co může čtenář očekávat v těchto 26 problémech s předzvěstem rytíře? Spousta známých postav, které byly oživeny nebo odkazovány v mnohem modernějších dobách, včetně Bradleyho (nejdelší funkce na 13 stranách), Speed ​​Saunders (E.C. Stoner a Creig Flessel) a Cosmo, Phantom of Disguise (nakreslený Sven Elven Elven ).

Rychlost Saunders Graces Cover of Detective Comics #5

Flessel převzal obálky #2 až #19 a ilustrované textové příběhy, napsané Vin Sullivanem, obvykle pod pseudonymem. Jeho řemeslo si můžete vychutnat růst, když se převrátíte stejným; Totéž lze říci o mladém vůli Ely. Fred Guadineer najdete zde také, převzetí rychlosti Saunders s číslem #17.

Vzhledem k názvu můžete očekávat, že Sleuths, policajti a špionážní agenti hráli ve čtyřech až šesti stránkových krocích, což umožňuje občasný pokračující příběh. V souladu s tématem Fred Schwab zvyklo jednu stránku hloupé sleuths a Bill Patrick nám dal Gumshoe Gus.

Detektivní komiks #18 obálky představující Dr. Fu Manchu

Zajímavé je, že zákeřný Dr. Fu Manchu Sax Rohmera přichází s číslem 17, dotiskl příběh čtyřdílných příběhů, ilustrovaný Leo Omealia, který poprvé běžel ve WoW-jaký časopis! (Kde se Eisner a Bob Kane začaly). Tato funkce proběhla daleko za ty první čtyři části a trvalo celkem deset; Dokonce dostane krycí místo pro #18, což nám také dal novou funkci Steve Malone, první psaní bývalého právníka Gardnera Foxe. Spisovatel převzal Speed ​​Saunders o problém později a začal svou plodnou kariéru.

V těchto raných titulech a nový výzkum Wheeler-Nicholsonovy vnučky Nicky nabývá otázky o všech úvěrových skórech a nový výzkum Wheeler-Nicholsonovy vnučky, jak moc napsal major pro ostatní. Michael Uslan, který připadá do obou svazků, již slíbil nová zjevení, která nás mohou tyto rané knihy znovu prozkoumat. Určitě se těším na to, co má říct.

S vydáním č. 2 bylo distribucí řešeno Nedávno vytvořenou Independent News Donenfeld a Paul Samppliner, přičemž další tituly následují. Všichni klíčoví hráči jsou nyní na místě se dvěma výjimkami. Bob Kane, designér, který je mnoho spojených s názvem, přichází neuvěřitelně s číslem #15 a produkuje jednorázovou Oscara Gumshoe a ukazuje jeho přirozenou předurčení pro velký humor nohou. Přidal druhou funkci Cleo a Clancy a debutoval v čísle 24.

Detektiv Comics #22 s Crimson Avenger

Druhým názvem je Crimson Avenger, který dorazil s vydáním č. 20, původní pokus zachytit popularitu zeleného Hornetu a komiksového pocitu rádia. Napsal a nakreslil Jim Chambers, stal se prvním kostýmovaným dobrodruhem titulu.

Detektivní komiks #26

Věci bzučely, když dorazil 1939, ale změna byla ve WInd. Wheeler-Nicholson byl dlouho předtím nucen ze své společnosti a nový manažerský tým představil na začátku roku 1938 čtvrtý titul, akci (možná jste o tom něco slyšeli). Čtenáři nemohli vědět, že 26. vydání detektiva, vydaného 8. března, bylo poslední svého druhu. O měsíc později by se obálka představovala druhým hlavním hrdinou DC a neodvolatelně změnila pole komiksu.

Tyto dvě knihy jsou úžasným ohlédnutím zpět na ty dřívější dny, s rychle se rozvíjejícími příběhy, množstvím rozmanitosti a dobrou, upřímnou zábavou.

, není nic lepšího než skvělá crossover událost. Když se tedy dilema na neomezeném crossoveru Earths začalo rozvíjet, fanoušci rychle skočili na palubu s konceptem, když viděli všechny své oblíbené sdílení obrazovky pro vyšší dobro. Tato konkrétní událost crossoveru pramení z serializované série omezených série DC Comics z roku 1985 až 1986. Jak uplynuly roky, stejně jako různé styly, stejně jako interpretace, stejně jako pryč, je na řadě televize obnovit dilema na neomezené zemi. Kde tedy můžete zobrazit všechny různé pořady i epizody, které budou součástí dilematu na neomezeném crossoveru Země?

Postavy dilematu na neomezeném crossoveru Země a také kde je zobrazit

Akce Crossoveru se zaujímá od prosince 2019 do ledna 2020, stejně jako pět nocí síťové televize. Kdo tedy můžete očekávat, že uvidíte?

Supergirl/Kara Danvers (Supergirl) – neděle 8. prosince 2019 – 8/7C

Celý crossover začne, když se Supergirl objeví v prosinci. Po události Arrowverse Crossoveru v roce 2018 byli fanoušci potěšeni, když viděli Supergirl a Batwoman sdílet obrazovku společně. Nyní, když má Batwoman možnost předvést své vlastní dovednosti, očekáváme, že v krizi uvidíme mnohem více tohoto dua. Supergirl také uvidí Superman Tylera Hoechlina zpět v akci.

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekund 12 minut, 40 sekund

Žít
00:00
12:40
12:40

Batwoman/Kate Kane (Batwoman) – pondělí 9. prosince 2019 – 8/7C

Batwoman si vybrala těžkou páru s premiérou, která se stane nedávno letos na podzim. Navzdory nějakému vůli jsou fanoušci nadšeni, že vidí, kam tato postava jde. Takže, když se ji objeví v tak velké crossoverové události, tak brzy je zajímavý předpoklad!

Obrázek přes CW

Barry Allen/The Flash (The Flash) – úterý 8. prosince 2019 – 8/7C

Cesta zpět v pilot pro blesk bylo odhaleno, že postava, kterou hraje Grant Gustin, by podle nadpisu zmizela v „krizi“. Tento titulek se později opakoval s rokem 2019 namísto roku 2024. Mnohem nedávno, v premiéře sezóny 6, obrazovka vystavila Barryho, že bude muset zachránit miliardy životů, ale ztratí život. Takže jsme trochu znepokojeni osudem blesku.

Green Arrow/Oliver Queen (Arrow) – úterý 14. ledna 2020 – 8/7C

Tato postava, kterou hrál Stephen Amell, byla ve středu mnoha spekulací crossoveru. Ve finále 7. sezóny Arrow bylo odhaleno, že obrazovka v Elseworlds varovala Olivera, že dilema bude odpovědné za to, že si vzal jeho život. Četné však věří, že Oliver skončil jako Spectre během crossoveru. Po kryptickém tweetu od Amell se fanoušci začínají podezřelý.

Legendy zítřka – úterý 14. ledna 2020 – 9/8C

Legends of Tomorrow má spoustu hvězd, které se objeví na crossoveru. Jsme nadšeni, když vidíme Brandon Routh oblékat Superman Suit. Pochopený jako Ray, bude hrát Supermana v jiném čase než Tyler Hoechlin’s Supergirl charakter. Než bylo dokonce hlášeno, že Jonah Hex se vrátí za epizodu Legends of Tomorrow.

Kde se tedy děje dilema na neomezeném crossoveru Země … kromě neomezených zemí?

Stejně jako ostatní epizody CW Arrowverse Crossover se bude tato událost konat na CW. Na rozdíl od mnoha streamovacích služeb nemůžete vše najednou najednou. Jednou z nejtěžších částí síťové televize je obávaný čekání mezi epizodami. Naštěstí, protože událost se děje na několika různých pořadech, nemusíte čekat dlouho mezi epizodami (kromě toho otravné vánoční přestávky).

Co se tedy těší na to, až uvidíte mnoho během dilematu na neomezených zemích?

Hlavní obrázek přes CW.

, které jste již slyšeli o interaktivních grafických románech – nebo zkráceně IGN. Například loď je výjimečně pohlcujícím na internetovém komickém zážitku. Země kouzelného flétny opakuje Mozartovu operu ohromujícím, moderním způsobem. I Marvel vyzkoušel něco podobného: na internetovém pohybu komiksu. Někteří fungovali, jako je Spider-Woman (charakter filmu Marvel Motion Olivia Wilde je připravena nasměrovat). Někteří ne. Ve skutečnosti ne dostačující; Vypadá to, že někteří, který jsem si přál představit, jsou nyní k dispozici. Pokud si však doposud všimnete něčeho o interaktivních grafických románech, je to pouze na internetu. Koneckonců, jak přesně můžete vytvořit tištěnou grafickou knihu interaktivní? Tým v Bubba Dutch to možná přišel.

Logbook prokleté meče: Interaktivní grafická kniha, kterou můžete opravdu držet … a cítit?

Všechno o deníku prokletých mečů je ručně vytvořeno-všechno. I mnohem vynikající je to, že je vyroben z materiálu přesného do 18. století, věk, který se příběh odehrává. Handbound Leather, Cotton Paper Pages atd. Ale nejlepším rysem, jako obvykle, je umění i příběh:

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekund 12 minut, 40 sekund

Žít
00:00
12:40
12:40

(Obrázek: Holandská studia Bubba)

Jak Zack Gutin, ředitel vztahů s médii v Bubba Dutch, vysvětluje interaktivní grafický román:

„Jsme online ve věku, kdy jsou obrazovky hlavním médiem. Prokleté meče jsou alternativní zážitek ze čtení, který oživuje stránky s dohledem, dotykem i vůní. Kniha je napůl grafická kniha a také polovina románu. Návštěvník splňuje dlouho ztracený časopis piráta v mýtickém světě, který se snaží rozvinout mnohem lepší budoucnost. Každý systém je ručně vyráběn tak, aby dodal návštěvníkům autentickou speciální cestu-zatímco pomocí speciální sběratelské kvality. “

Je to pozoruhodný produkt … ale s pozoruhodnými produkty přicházejí tak, aby se tak nezúčastnily. Od výroby stojí první vlna za vázanou knihu 100 USD. Navíc je zde softcover za 75 $. V tomto stylu však vyrábějí pouze 1000 jednotek, takže je někdy také neuvěřitelným produktem sběratele. Jak přesně přesně můžeme zkontrolovat něco, co voní jako 18. století?

Ať už jste v něm pro sběratelský nebo jednoduše obdivujte ručně vytvořený koncept, je tato zkušenost pouze pro ty, kteří mohou uspokojit značku nákladů. Přesto, pokud všechno půjde dobře, nebude to poslední.

Hlavní obrázek: Bubba Dutch Studio

, sedm týdnů je konec hrdinů Reborn, protože posledním týdnem je návratnost hrdinů. Přestože jsou čísla hlavní série vyšší, nejsme nikde poblíž konce. Ve skutečnosti to vypadá, jako by se jedná o střed mnohem větší události, takže příští týden bude muset hodně dosáhnout. Pojďme se tedy podívat na dva komiksy, které vyšly tento týden, jeden z hlavní série a jednu vazbu. Jo, a ta vazba? Je to poslední z nějakého důvodu.

Heroes Reborn Week Sedm: Aaron položí všechny kostky na stůl

Hm … všichni? (Obrázek: Heroes Reborn #7, Marvel Comics)

Toto poslední vydání Heroes Reborn bylo pravděpodobně nejzábavnější ze všech sedmi čísel. Má také ještě nejbláznivější příběh zálohy, s Ed McGuinness se zjevně skvěle baví s pekelným příběhem – ahem -. Nejlepší část Heroes Reborn Týden Sedm, hlavní série i vázání, je to, že opravdu vidíme, jak squadrona spolupracuje jako tým. Dostaneme také několik okamžiků, díky nimž je tým trochu sympatičtější. Ne tolik, že můžeme ignorovat zvěrstva, které jsme dosud viděli, ale natolik, abychom se o ně mnohem více zajímali. Ale příběh zálohy? Řekněme, že to všechno jde psům.

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekund 12 minut, 40 sekund

Žít
00:00
12:40
12:40

Svět bez návratu

Power Princess se opravdu dotkne vašeho srdce – doslova. (Obrázek: Heroes Reborn #7, Marvel Comics)

Spisovatel: Jason Aaron
Umělec: Aaron Kuder
Kolorista: Dean White

Slyšeli jsme zmínku o některých bitvách a tragédiích, kterým čelila letka v průběhu let této falešné reality, ale tentokrát je opravdu vidíme. Obecně není řada flashbacků nejzajímavějšími okamžiky. I když ukazují velké množství opatření, vědění výsledku může odebrat dynamiku. Prequels jsou mnohem více o odhalení pravdy, o které jsme nevěděli. Flashbacky jsou tu, aby diskutovaly o okamžiku. Někdy nefungují. Ale v Heroes Reborn Týden sedm, pracují. Zejména způsob, jakým krouží klasické-a neklasické-události. A začneme s trochou superhrdiny s názvem…

Občanská válka
(Obrázek: Heroes Reborn #7, Marvel Comics)

Často považoval Buď jako nejlepší událost Marvela všech dob, nebo jejich nejhorší, je tu jedna věc, na které se všichni souhlasí: film byl lepší. Ale tady je další, který můžeme přidat do tohoto seznamu: Bitva mezi Hyperion a Nighthawk se cítí mnohem ničivější než bitva mezi Iron Man a Captain America. Možná je to proto, že hněv dvou Avengersů je stále tam, ale vztah mezi dvěma nejvyššími členy letky odráží Supermana a Batmana. Jistě, Batman a Superman předtím svrhli, ale nikdy tak osobním, nepřátelským způsobem, jak se projevila občanská válka.

A jdou mnohem dále. Nighthawk, aby bojoval s Hyperionem, kombinuje symbiote Venom s okem Agamotta. Způsob, jakým Hyperion říká, že „bolí mě“ místo „boje mě“ zdůrazňuje, že je to mnohem víc než neshoda politiky. Špatná krev v tomto flashbacku je tak silná, že na okamžik zapomenete, že Hilk Hulk spálil očima.

Temná sága Phoenix
(Obrázek: Heroes Reborn #7, Marvel Comics)

Další klasika se obrátila vzhůru nohama. V původní saze Dark Phoenix čelili X-Men na Shi’arské říši na Měsíci a skončili Jean obětováním, aby zachránili své přátele. Ale v této realitě neexistuje žádná hrdinská oběť. Z Heroes Reborn šest víme, že Power Princess zabila Jean (a šířila její části těla přes vesmír). V sedmém týdne Heroes však vidíme následky činnosti mocenské princezny. Konkrétně Wolverine dostane magickou upgrade na jeho drápy (odtud zelená záře) a zabíjí Hyperion. Samozřejmě, že je komiks, se vrací. Ale flashback ukazuje dva týmy – let squadron a Alpha Flight – připravené se navzájem roztrhat. Doslova:

(Obrázek: Heroes Reborn #7, Marvel Comics)

Zbraň X právě zabila přítele moci princezny, ale pro tento týden uvidíme mnohem více důsledků pro jeho činy ve vazbě.

Temná vláda
(Obrázek: Heroes Reborn #7, Marvel Comics)

V Heroes Reborn Týden sedm, Power Princess dělá to, co Nighthawk odmítla dělat po celá desetiletí: zabíjí Goblin. Ale i když se tento okamžik jeví jako každodenní násilí mocenské princezny, dozvíme se, že je to o něco osobnější než to ve flashbacku. A pro jednu stránku se dozvíme, jak je Goblin v této realitě stejně manipulativní jako v nezměněné verzi. Ale tam, kde Norman Osborne vytvořil své Dark Avengers z nutnosti a piss z Avengers, Goblin vytváří svou temnou letku, aby se štiloval s nejvyšší squadronou.

Fungovalo to.

Spider-Man: Ještě jeden den
(Obrázek: Spider-Man: Ještě jeden den, Marvel Comics)

Co mají společné občanské války, Dark Phoenix a Dark Reign? Lidé z velké části milují tyto příběhy. Existuje důvod, proč se Fox pokusil (a většinou selhal), aby dvakrát vyprávěl příběh temného Phoenix Saga.V mnoha grafických románových kurzech najdete občanskou válku a Dark Phoenix. Ale co se týče bannerových událostí, Dark Reign byl za dvě desetiletí jedním z nejlepších Marvel. Víte však, jakou událost se nikdo nelíbil? Ještě jeden den. To dobře známé ze všech špatných důvodů o příběhu o tom, že Peter Parker prodával své manželství a lásku k Mary Jane Mephisto, aby teta May nezemřela. Na konci nejvíce epického příběhu J Michael Straczynski v epickém běhu, zpět v černé barvě.

Bohužel to poskvrnilo všechno, co před ním udělal. Nyní byl JMS velmi hlasitý ohledně toho, jak tento příběh nebyl jeho volbou, ale Marvel mu diktoval. Editor Joe Quesada chtěl, aby se manželství Petera a Mary Jane odešly. Nejen skončil – chtěl to zvládnout tak, aby nikdy neexistoval. JMS tuto myšlenku nenáviděl natolik, že uvažoval o tom, že jeho jméno z kreditů. Ostatní spisovatelé určitě cítili smrad „OMD“. Když přišel čas na pokračování, jeden okamžik v čase nebo vynechat (opravdu), nikdo se ho nechtěl dotknout. Quesada nakonec napsal a nakreslil oblouk se čtyřmi vydáními.

To je to, jak moc všichni nenáviděli mnohem více den. Naštěstí, i když Nick Spencer opouští Spider-Man, už položil základy, aby Retcon byl retconned. Původní příběh však není jeden mnoho lidí, na které se chce ohlédnout.

Blur: Ještě jeden den

(Obrázek: Spider-Man: Ještě jeden den, Marvel Comics)

V Heroes Reborn Week Sedm je to rozostření a Mary Jane uzavírá dohodu s Mephisto – a vzhledem k tomu, že Mephisto je ve tomto světě ve skutečnosti Bůh, což dává mnohem větší smysl. Vysvětluje také, proč Blur není na palubě s akcí letky. Je to také poprvé, co vidíme, že Mephisto skutečně je přítomen. Zatím jsme viděli jen sochy a jeho jméno na penězích. Tentokrát je tam a sleduje, jak se jeho práce hraje před ním. Skutečnou otázkou je, zda se Blur může skutečně odtrhnout od kontroly Mephisto. Budeme to muset zjistit příští týden.

Heroes Reborn Týden Sedm nás přivádí k konfrontaci, na kterou jsme čekali

Chystá se to jít dolů? (Obrázek: Heroes Reborn #7, Marvel Comics)

V celém Heroes Reborn #7 loví squadron pro Avengers a sledoval Bladeovy schody od doby, kdy vytáhl čepici z ledu v čísle 1. To je přivádí do Wakandy, kde jsme před pár týdny zjistili, že Black Panther je také Ronin v tomto světě. Také ví, že něco není v pořádku a používá Roninovu identitu, aby šel mimo Wakandovu svatyni. Ale oceníme prostě fantastické umění Aarona Kudera místo hypotézy a potápění v:

Povasta to jde dolů. (Obrázek: Heroes Reborn #7, Marvel Comics)

To je všechno vzrušení, které musíme pohnout UN do příštího týdne, ale stále máme několik věcí, které se můžeme zabalit pro Heroes Reborn Week Sedm.

Nejlepší přítel prezidenta

Nemá prezidenti lidi, kteří to pro ně dělají? (Obrázek: Heroes Reborn #7, Marvel Comics)

Spisovatel: Jason Aaron
Penciler: Ed McGuinness
Inker: Mark Morales
Kolorista: Matthew Wilson
Zatímco Heroes Reborn není konec akce, dostaneme nějaké pěkné zabalení o Phil Coulson a o tom, jak se vytvořila realita Mephisto. A je to všechno Coulson. Coulson pracoval pro as Mefisto a přetvořil svět tak, aby Avengers nikdy neexistoval. Je zřejmé, že v tomto cíli selhal, ale Mephisto – ve formě honičky – se nezdá být obtěžován. Nyní, obvykle, když někdo selže démonický charakter, stávají se jim špatné věci. Mefisto to pokrčí. Počkejte, mohou psi pokrčit rameny? Vrhá to? V dialogu je také tato kryptická výměna:

OMG, je to démonicky roztomilé štěně! (Obrázek: Heroes Reborn #7, Marvel Comics)

Tato rada tedy … obecně se věci nechodí dobře, aby darebáci museli odpovědět na radu. Když Coulson a Mephisto nevyhnutelně selhají, pravděpodobně uvidíme tuto radu a pro dva pravděpodobně skončí špatně. Jejich důvěra však není umístěna. Dostaneme nový artefakt pro Marvel Lore. Kde Red Skull měla kosmickou kostku, Coulson má:

Můžeme na chvíli ocenit umění Matthew Wilsona? (Obrázek: Heroes Reborn #7, Marvel Comics)

Jo, krychle Pandemonium. Nemůžu se dočkat, až uvidím, co s tím ostatní spisovatelé dělají.

Heroes Reborn Week Sedm: zbraň x a poslední let se snaží pomstít Kanadu

Kdo to nakreslil lépe? Kuder nebo Boschi? (Obrázek: Heroes Reborn: zbraň x a poslední let č. 1, Marvel Comics)

Svoboda nebo smrt

Spisovatel: Ed Brisson
Umělec: Roland Boschi
Colorist: Chris O’Halloran
Zatímco hlavní série v Heroes Reborn Week Sedm prakticky způsobila, že se zdá, že squadrona Supreme nejsou vražednými bastardy, zbraň X a poslední let nám připomínají, že opravdu jsou bastardi. Za posledních sedm týdnů jsme viděli několik brutálních okamžiků. Doktorské spektrum tlačí raketu na slunce. Hyperion a moc princezna spáchají genocidu proti mutantní populaci. Nighthawk obchoduje s životy svých spoluhráčů, jen aby zachytil Barona Zemo. Byl to výbuch.

Ale to, co zde dělají, je zatím nejhorší. Za prvé, mutanti nejsou jediní lidé, které se pokusili vymazat. Squadrona z nějakého důvodu opravdu nenávidí Kanaďany. Zabili Millionty a vložte miliony v koncentračních táborech. Je to tak špatné, že postavy označují Kanadu za „Velké bílé nic“. Let zbraně X a Alpha to zhoršilo, pouze když zabili Hyperion – a to se ještě zhoršilo, když se Hyperion vrátil. Neustále lovíte let Alpha, ale týmu se podařilo zůstat o krok napřed, někdy literární. Také zabíjejí kohokoli, koho dokonce mají podezření, že pomáhají letu Alpha.

Nakonec je však dohoní. Ale ne proto, že na ně přišli nebo našli své úkryt. Je to něco mnohem horšího.

Alpha Flight, poslední tým stojící proti squadroně, zradil v Heroes Reborn Týden sedm
Nikdy jsem souhlasil s divem využitím své podoby této postavy. (Obrázek: Heroes Reborn: zbraň x a poslední let č. 1, Marvel Comics)

Zrady jsou v komiksu běžné. Quicksilver zradil X-Factor, Magneto zradil bratrství … a pak X-Men. a crème de la crème of zrada příběhů: Teen Titans: The Judas smlouva. Nyní nemusí mít Sasquatchova zrada stejnou intenzitu, protože se odehrává v alternativní realitě, ale spada jeho jednání je stejně hrozná jako nejhorší zrada komiksu – a pak některé.

Vede Alpha Flight do pasti, kde na ně čeká nejvyšší letka. Squadrona však má pouze jeden cíl: zbraň X. Hyperion může být znovu naživu, ale nikdy nezapomněl, že ho Logan bodl do krku. Dohoda je jednoduchá. Sasquatch dodává zbraň X a letka nechává zbytek letu Alpha odejít. Ctí dohodu, ale toto je Mephistoova squadrona Nejvyšší, takže veškerá nenávist, kterou mají pro Alpha Fight a Kanaďany, obecně berou na Logana.

Hyperion ho hraje svým tepelným viděním očima a nenechává nic víc než spáchaný – ale uzdravení – mrtvola. Nicméně, jak je v tomto stavu, doktore Spectrum, nejvíce sadističtější člen, ho vezme na planetu noční můry:

Sakra. (Obrázek: Heroes Reborn: zbraň x a poslední let č. 1, Marvel Comics)

Blur: Mischarakterizováno nebo odhaleno? Heroes Reborn Week Sedm komplikuje postavu
Z velké části je Blur nejstabilnějším a nevinnějším členem squadrony Supreme, ale ve zbrani X a posledním letu, jediný vázání pro Heroes Reborn Week Seven, jedná v podstatě jako všichni ostatní členové týmu. A je to tento okamžik, který je obzvláště znepokojující:

(Obrázek: Heroes Reborn: zbraň x a poslední let č. 1, Marvel Comics)

To se tedy nezdá být v souladu s tím, jak spisovatelé dosud vylíčili rozmazání. Je to jen zmeškaný rytmus od Eda Brissona a jeho editorů? Nebo konečně vidíme, v sedm týdnu hrdinů Reborn – těsně před finále – kdo se opravdu rozostřuje?

Další otázka, na kterou budeme muset počkat. Doufám však, že dostaneme jednoho člena squadrony, který se nachází s Avengers, a Blur je nejpravděpodobnějším kandidátem.

Co myslíš?

DC Pantheon je obrovský. Je to rozptýleno po desetiletí příběhů, které začaly, běžely, byly považovány za klíčové, ukončeny a nahrazeny ještě semennějšími pracemi. Pro lidi, kteří vyrostli s komiksem, je pochopení kánonu snadné: jsou to příběhy, které znali, pokud se znali. Pro ostatní je dostat se do DC Universe stejně obtížné jako opravdu investovat do komiksu Marvel nebo francouzské romantické éry. Stejně jako hustá, ale nádherná díla Honoré de Balzac, DC představuje značnou knihovnu postav, které jsou najednou hrdiny svých vlastních příběhů a vedlejších znaků v příbězích druhých. Také se často odehrávají ve stejném městě. A alespoň jeden má červené vlasy. Upřímně řečeno, podobnosti jsou překvapivé. V obou případech může být vstup do komického vesmíru matoucí, pokud nenajdete přístupný výchozí bod. Na pravém opačném konci spektra přístupnosti je Kingdom Come, DC minisérie. A komiksy, které mě představily DC jako celku. K dnešnímu dni jsem nenašel potenciálně více matoucí úvod do komiksu DC než Kingdom Come.

Kingdom Come, úvod do DC

Obrázek přes DC Comics

Kingdom Come byl vydán v roce 1996 a běžel pro čtyři čísla. Je široce považován za jeden z nejlepších DC příběhů v okolí a je domovem některých z nejlepších uměleckých vykreslování, které má mnoho DC postav ke svému jménu. Kingdom Come napsal Mark Waid a zahrnoval obrazy Alexe Rossa, jehož umělecký styl oživil jeden z nejasnějších vstupních bodů do vesmíru DC, který najdete, i když uvažujete o Batmanově vysněné sekvenci v Batman vs. Superman.

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekund 12 minut, 40 sekund

Žít
00:00
12:40
12:40

Varování spoileru pro celou řadu, která vyšla před 25 lety. Příběh Kingdom Come je jednoduchý. League Justice opustila lidstvo po vzestupu násilnějších hrdinů, kteří stále získávají vroucí veřejnou podporu. Jeden takový hrdina, jménem Magog, nedokáže zachytit darebáka, který pak vytrhne otevřený kapitán atom a vyhodí většinu Středozápadu. Superman, nyní starší a v důchodu, je povolán zpět do akce Wonder Woman. Společně najímají hrdiny staré a nové, aby bojovaly proti stále násilnějším skupinám darebáků a darebných hrdinů. Objeví se tři frakce: Liga darebáků vedená Lexem Luthorem, ligou Batmanových kamarádů a většina Justice League se vrátila k akci a krásně znázorněná Rossem. Bojují. Wonder Woman bodne chlapa přes hruď. Shazam je ovládán myslí Lex Luthor a je nucen bojovat s Supermanem. Je to obsazení souboru a všichni se navzájem děrují. Pak je Amerika nutí. Superman vidí obrovskou ztrátu na životech, myslí si, že jeho soudruzi a věkoví nepřátelé byli odpařeni a zbláznili se. Stejně jako se chystá zabíjet celé OSN, dozví se, že jeho přátelé přežili.

Obrázek přes Alex Ross Twitter

Příběh se vyřeší s tím, že Superman vstoupí do nové politické fáze své hrdinské lodi. Závěrečné stránky ukazují, že Superman a Wonderwoman dostávají snídani s Batmanem na superhrdinové večeři. Batman je přijímán jako kmotr dítěte Supermana a Wonderwomana a všechno se cítí jako konec, nejen komiksu, ale konec postav jako celku. Jo, a to vše je vyprávěno prostřednictvím rámcového příběhu pastora Normana McCaye, který byl veden Ebenezerem Scrooge stylem Specter, agent božského hněvu jménem James Corrigan. Také nic z toho nebyl kánon.

Všichni řekli, jak to je rad, a stejně jako to je i nadále můj oblíbený z jakéhokoli příběhu DC, Kingdom Come je hrozný úvod do vesmíru DC.

Vstup do vesmíru DC

Příběhy jako Kingdom se spoléhají na skupinu stávajících znalostí, z nichž jejich publikum může čerpat, a to je to, co je činí neuvěřitelnými pro lidi iniciované v tradici a absolutně zmatení pro lidi, kteří nejsou. Ve čtyřech číslech Waid a Ross vyrábějí příběh, který reimagizuje velkou část vesmíru DC a zároveň se také těžce spoléhá na publikum, které má znalost toho, co bylo reimaginováno. Tato reimaginace může mít účinek pouze tehdy, pokud publikum ví, že je tam, jinak se zdá, že všechny komiksy DC mají velmi bezútěšnou poslední kapitolu. Kostýmy se mění nebo se vrátí do mnohem dřívějších verzí. Postavy mají svůj vývoj směrem ke směru, často zcela odlišné od jiných problémů nebo vylepšenou verzí toho, kým již byli. Například Batman je starší a promění Gotham na policejní stát. Pouze policie jsou roboti a roboti jsou netopýři. To je směr, který by jeho postava mohla jít a má trochu pryč, ale vidět, jak se tato postava plně realizovala a vyvíjela v celé této sérii . Lidé, kteří znají DC, dostávají dva příběhy: skutečný pozemek série a tDůsledkem příběhu, který vedl k tomuto bodu. Lidé, kteří jsou v DC, já, dostávali rozzlobeného Supermana a Cyber ​​Stalker Batman. Kingdom Come bylo spousta věcí, ale dobrý úvod do DC se necítil jako jeden z nich.

Čtení Kingdom Come Blind je jako jít do Star Wars: Nová naděje bez vědomí, že je součástí série. Všechno je bezútěšné. Lidé jsou staří, ale předtím měli zjevně bohaté životy. Antagonisté nejsou jen mocní, jsou po celá léta mocní. Vyhráli a nyní je příběh o skupině lidí, kteří zvedli kusy a pokoušeli se přivést věci zpět do pocitu normálu, který publikum nikdy nevidělo. Mír je teoretický a všechno je trochu špinavé.

Co vezmeme z Kingdom Come: cíl, který říká více o cestě

Obrázek přes DC Comics

Kingdom Come je do značné míry nejhorší možný úvod do komiksu DC. Je to matoucí, spoléhá se na spoustu znalostí postav a může to být naprosto devastující. Vidíte tolik z těchto nedotknutelných ikon na jejich nejnižší, ale i tak je tu něco úžasného, ​​co lze z této série získat, ať už jdete do slepého nebo plně ponořeného do kánonu.

Tento příběh vám dává těmto starým hrdinům, kteří se potýkají s tím, kým jsou, prostřednictvím čočky, o kterém bývali. Díky tomu můžete získat opravdu jedinečný pohled na DC Canon. Vidění starého vadného Supermana dává hloubku jeho často nedotčené minulosti. Vidění Wonder Womanlyly At War potvrzuje její intenzitu. Když viděl Batmana, který by se absolutně prohlédl historií vyhledávání, ukazuje hloubku jeho horlivosti, která byla sotva obsažena, když ho vyrovnali stejně zákeřní darebáci.

Kingdom Come byla neuvěřitelná série, která dala fanouškům šanci vidět alternativní budoucnost, kde byly charakteristiky jejich hrdinů posíleny věkem a vyčerpáním. Je to konec, který dává smysl zpět seriálu a postavy, od kterých je odklon.

Obrázek přes Alex Ross Twitter

Jaký byl váš vstup do vesmíru DC? Byli jste zmateni celou dobu, nebo jste se cítili, jako byste měli na věcech dobrou zvládnutí? Řekněte nám o tom v komentářích!
Hlavní obrázek přes Alex Ross Twitter

V „Vezměte si to s balvanem ze soli velkého dolu“, existují nové zprávy o eventuálním restartu X-Men. Ale je tu jeden zajímavý rozdíl s touto zprávou: V MCU bude film nazvat „The Mutants“ místo „X-Men“. Teď to vypadá jako nesmyslná změna, pokud je to vůbec pravda. Mohlo by to být také jen pracovní název filmu, způsob, jakým používali „Homecoming 3“ pro nový titul Spider-Man, „No Way Home“. Existuje však také nějaká historie komiksů, díky níž se změna stojí za to vzít na vědomí.

Proč volání X-Men „Mutanty“ na MCU je významné

Obrázek přes 20. století Fox

Když Stan Lee poprvé napsal X-Men, jméno „X-Men“ mu ani nepřekročilo. Když postavil myšlenku Marvel Comics vydavatele Martina Goodmana, měl mnohem jednodušší název: „Mutanti“, což je to, co by se restartoval MCU. Ve Wizard World 2017 Lee vysvětlil:

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekund 12 minut, 40 sekund

Žít
00:00
12:40
12:40

Původně jsem jim chtěl říkat mutanty. řekl: „Nemůžete jim říkat mutanty“ a já jsem řekl: „Proč ne?“ Řekl: „Naši čtenáři nejsou tak chytří.“ Neměl respekt čtenářům komiksů. Řekl: „Nevědí, co je to mutant.“

No, nesouhlasil jsem s ním, ale byl to šéf, takže jsem musel myslet na jiné jméno. Takže jsem šel domů a myslel jsem a myslel jsem a přišel jsem s X-Men. Další den jsem o tom diskutoval a řekl: „To je v pořádku.“

Když jsem vyšel z jeho kanceláře, myslel jsem si, že to bylo velmi zvláštní. Pokud by nikdo nevěděl, co je mutant, jak bude někdo vědět, co je X-Man? Ale on měl v pořádku jméno a já jsem ho použil.

Takže, pokud je to pravda, je to skvělý kývnutí na legendu sám. Ale opět se to cítí méně jako „lopatka“ a mnohem spíše jako „dobrý odhad“.

Co myslíš? Myslíte si, že je tato zpráva pravdivá? Pokud ano, co si myslíte o názvu mutantů pro debut X-Men MCU? Řekněte nám v komentářích níže.

Hlavní obrázek přes 20. století Fox

V průběhu X mečů jsme se naučili mnohem více a mnohem více o tom, co se stalo s mutanty Arakko poté, co Okkara na polovinu – Krakoa je druhou polovinou. Zbývají však dvě hlavní otázky. Za prvé, kdo držel Twilight Blade, která roztrhla Okkaru na polovinu? A za druhé, co se stalo s Genesis, manželkou Apokalypse, poté, co ho vyhnala z Arakka a zapečetila trhlinu? Nakonec jsme zjistili v X-Men #14: X Swords Chapter Dvanáct.

Od Genesis k zničení: Jak se Arakko stal součástí hromady Amenthi.

Víte, že je to závažné, když meče vypadají, jako by explodovaly. (Obrázek: X-Men #14, Marvel Comics)

Brzy v běhu X-Men Jonathana Hickmana popsal hromadu Amenthi ne tak zlé, ale chaotické. Amenthi prostě chce všechno zničit. Nemají žádnou agendu. Jsou však kontrolovány. Každý, kdo nosí zničení kormidla, ovládá hromadu. Ale samozřejmě je tu úlovek. Helm také ovládá a řídí, který ho nosí. V nákupu zachránit Arakko, Genesis zpochybňuje současné zničení. Když Genesis vyhraje, oblékne si kormidlo a Arakko a Amenth se stanou jedním.

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekund 12 minut, 40 sekund

Žít
00:00
12:40
12:40

Když to Genesis popisuje apokalypse v X-Men #14: X mečů kapitoly dvanáct, prosí s ní, aby bojovala proti nutkání zničit. Ale usmívá se a řekne mu, že nikdo není tak silný. Ještě horší je, že vzhledem k tomu, že Annihilation Helm chce Krakoa, Genesis to chce také. Helm ji zcela poškodil.

Zákony Arakko prezentované v X-Men #14: X Swords Kapitola dvanáct je děsivá

Nedělejte prosím mnohem více těchto mutantů. (Obrázek: X-Men #14, Marvel Comics)

V Krakoa jsou tři hlavní zákony:

Mutanti nemusí zabíjet lidi.

Respektujte zemi Krakoa.

Vytvořte mnohem více mutantů.

Docela jednoduché, že? Stejně jako se vším v Arakko jsou jejich politiky zkroucenou verzí Krakoa. a důsledky musí vyděsit mutanty Krakoa. Oni jsou:

Vytvořte mnohem více mutantů.

Bránit tuto zlomenou zemi.

Zničte naše nepřátele.

To je prostě skvělé. Krakoans chce udělat mnohem více mutantů, aby obohatil jejich nově objevený ráj. Krakoans chtějí pracovat se zbytkem světa a dodávat život zachraňující léky lidem po celém světě. Arakkii chtějí všechno zničit. A pak je tu mandát „bránit tuto zlomenou zemi“. To naznačuje, že zajistí Arakko, nebo je jejich maximální cíl zajistit také Krakoa? Oba jsou kousky rozbité země.

X-Men #14: X Swords Kapitola dvanáct musí být posledním problémem s flashbackem

A to, co chci hodně ze všech, jsou nějaké boje s meči. (Obrázek: X-Men #14, Marvel Comics)

Miluji superhrdina Mythos-a Jonathan Hickman přidal vrstvy do vrstev k tomu, co víme o X-Men. Vzhledem k tomu, že dům X a síly X, myslím, že byste mohli říci, že vesmír X se bohatší a bohatší. V X mečů jsme však dostali příliš mnoho. Spousta z těchto flashbacků jsou krásné postavy a také budování světa a X-Men #14: X mečů kapitoly dvanáct se neliší. Ale pokud neexistuje zásadní informace, jako například, řekněme, která zničila Okarru na prvním místě, pak se Hickman a společnost musí dostat na hlavní chod. Přesto je to však zatraceně dobrý příběh.

Více x mečů!

Marauders #14 je další, ale mezitím klikněte na čísla kapitol pro naše rekapitulace/recenze. Podobně klikněte na čísla série/vydání pro mnohem více informací o komiksu od League of Comic Geeks.

Předchozí kapitoly

První kapitola: x mečů: stvoření
Druhá kapitola: X-Factor #4
Kapitola třetí: Wolverine #6
Kapitola čtvrtá: X-Force #13
Kapitola pět: Marauders #13
Kapitola šest: Hellions #5
Kapitola sedm: Nové mutanty #13
Kapitola osm: Šňůra č. 5
Kapitola devět: Excalibur #13
Kapitola deset: X-Men #13
Kapitola jedenáct: x mečů: Stasis

X-Men #14: X mečů kapitoly dvanáct

Kapitola třináct: Marauders #14
Kapitola čtrnáct: Marauders #15
Kapitola patnáct: Excalibur #14
Kapitola šestnáct: Wolverine #7
Kapitola sedmnáct: X-Force #14
Kapitola osmnáct: Hellions #6
Kapitola devatenáct: Cord #6
Kapitola dvacet: X-Men #15
Kapitola dvacet jedna: Excalibur #15
Kapitola dvacet dva: x mečů: Zničení

(Vyvolený obrázek: X-Men #14, Marvel Comics)

Existují obavy, že vydání Snyder Cut of Justice League na HBO Max poskytuje fanouškům DC pozoruhodnou verzi filmu. Přesto lze nesouhlasit, že by ho neměli mít. Přinejmenším určitá podskupina fanoušků, kteří pře jsem vášnivou podporu vize Zacka Snydera pro rozšířený svět DC na škodlivé a nenávistné místo. To samozřejmě není pro Snyderverse jev. Například toxický fandom tvůrců YouTube zaměřený na Star Wars skončil jako nesmírně úspěšný model služeb. Ať už se jedná o pobouření nebo vedlejší produkt sociálních médií, je zjevně nesmírně jednoduché vzít si věc, kterou mají lidé rádi, a také z něj proměnit zdroj divize, krutosti, stejně jako úzkost.

Přesto ve snaze získat tento film oficiálně vydán, větší #Releasesnydercut Motion pravděpodobně ignoroval toxické hlasy v jejich sboru. Dává to chladný, funkční smysl, Batman Ben Affleck by ocenil. V nákupu přesvědčit studio, že uvolnění tohoto filmu stálo za investici, potřebovali každé číslo přidané k jejich celkově, které by mohly získat. Je to jen to, že několik tisíc těchto hlasů by si také přálo smrt na lidech, kteří neměli rádi Snyderovy další filmy DC. Takže nesouhlas pokračuje a uvolňuje tento film povzbuzující nejhorší v oprávněných fanoušcích. Nezáleží na tom, co říkáte, jen pokud to uvedou dostatek lidí. Při aktivně odsuzování toxických fanoušků v jejich pohybu netoxičtí fanoušci tiše odpustili jejich chování.

Když se Warner Bros rozhodl uvolnit Snyder Cut of Justice League, toxicita nezmizela. Pokud něco, tito fanoušci se cítili povzbuzeni. Nicméně, s debutem jistota, jiní v návrhu nakonec o tom začali mluvit. Stačilo to?

X

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekund 12 minut, 40 sekund

Žít
00:00
12:40
12:40

Proč je vydání Snyder Cut Justice League pro ředitele osobní

Obrázek pomocí Warner Bros.

Tento film je stejně o tom, co se stalo mimo obrazovku, jak se na obrázku stane. Zack Snyder skvěle získal inovativní kontrolu nad DCEU v odhodlané pronásledování, aby chytil Marvel Studios. Režíroval Guy of Steel, který se ověřil jako sportovní (ale nezajímavý) rukojeť Supermana. Batman v. Superman: Následoval Dawn of Justice, stejně jako byl těžce zasažen. Vydání režiséra Cut House vydalo mnohem soudržnější film. Tato skalní silnice však začala problémy pro Snyder i pro studio, které na ramenou položilo svou franšízu s více miliardami dolarů. Potom i on i jeho manželka Deborah ztratil dceru. Opustil projekt.

DC se podíval na Jossa Whedona, aby přinesl House Film. Ředitel Avengers vydal film, který nevypadá jako to, co Snyder chtěl. Vydělalo to však peníze, ale neudělal žádný jednotlivec šťastný. V průběhu let režisér sdílel kousky a kousky toho, jak by vypadala jeho verze filmu. Fanoušci si to vzali na sebe, aby tyto koncepty ověřovali a také požádali studio, aby Snyder mohl film vyvrhnout. Abychom to vyjasnili, značná část Snyderových fanoušků zvýšila na charitu na počest pozdního podzimu dítěte řadu tisíc dolarů na charitu. Film je jí věnován. Takže uznání, které cítí pro fanoušky, kteří řídili tento pohyb, je tedy hluboce pociťováno. Tento film by neudělal, kdyby ne pro jejich úsilí.

Zack i Deborah Snyder však však použili pouze vlažné reakce na ty, kteří se ptají na toxické chování. V tomto druhu internetových komunit může několik jednoznačných odsouzení toxicity projít dlouhou cestou. Nejen, že je to ideální věc, ale pomohla jim to oslovit větší publikum z dlouhodobého hlediska.

Špatné návyky fanoušků mohou zkazit zážitek publika

Obrázek pomocí Warner Bros.

V poctivosti ani Deborah ani Zack Snyder motivují chování. Jsou to také fanoušci Snyder Cut, pravděpodobně jeho největší. I když téměř nikdy nedokážeme pochopit, co v srdcích lidí přebývá, zdá se, že jejich nadšení pro tento film je čistě umělecké. Věří, že je to doping, stejně jako to chtějí ukázat světu. To je typ nadšení, které člověk chce od svých vypravěčů. Akce lidí, kteří nejsou zahrnuti s natáčením filmu, by neměly ovlivnit zážitek z kontroly. Nicméně ano. Nakonec, vydání Snyder Cut je dárkem pro fanoušky, protože nám poskytuje mnohem mnohem soudržnější Justice League.

Není to úplně první verze tohoto příběhu, který má být natočen na film, ani to nebude poslední. Vzhledem k tomu, že je to na HBO Max, je čtyřhodinová běh mnohem proveditelnější, než by tomu bylo v divadle. Pokud máte rádi superhrdinové filmy, dostanete něco z prohlížení tohoto filmu. Přesto je obtížné se v něčem potěšit, když vaše hlavní interakce s mnoha vášnivými fanoušky byly nenávistné. Pokud se vám někdy líbíHing, ať už je to Snyderverse nebo Star Wars nebo Rick, stejně jako Morty nebo cokoli jiného, uzavřel toxické návyky fanoušků, když to uvidíte. Pokud ne, nebudeme v těchto vesmírech získat vysoce kvalitní příběhy. Jakou možnou motivaci by mohl vypravěč hrát v těchto vesmírech, když je jedinou jistotou, že polovina fandomu je bude jíst naživu?

Na HBO Max se v současné době streamuje Justice League Zack Snyder.

Co myslíš? Snížila Justice League Snyder odměny toxické návyky odměny fanoušky? Sdílejte své myšlenky v komentářích níže.